Baumwollträger: Wie lange machen Sie schon unprofessionell und professionell Fotos?
Vanexus: Unser Interesse an Fotografie begann mit dem ersten Kauf eines Punktes und schießt vor etwas mehr als einem Jahrzehnt. Ein paar Jahre später haben wir uns entschlossen, auf ein DSLR zu upgraden, da wir ein bisschen mehr als nur die gelegentliche Reise oder Veranstaltung schießen wollten. Wir haben versucht zu lernen und unsere Fähigkeiten so weit wie möglich mit unserer Cropped Sensor -Kamera zu lernen, bevor wir vor etwas mehr als drei Jahren den Sprung zum vollständigen Rahmen gemacht haben.
CC: Wie würden Sie Ihren Fotografie -Stil definieren?
V: Wir sind auf Landschaftsfotografie spezialisiert, die alles von Seestudien, Bergen, Seen und manchmal Stadtlandschaften umfasst. Die häufigste Beschreibung, die wir über unsere Fotos gehört haben, ist, dass sie oft friedlich und ruhig sind. Wir würden dies der Tatsache zuschreiben, dass wir wirklich genießen, wenn wir im Freien sind und von der Natur umgeben sind, und obwohl wir nicht einer bestimmten Ästhetik folgen, versuchen wir, durch unsere Fotos ein Gefühl der Gelassenheit zu vermitteln.
CC: Ist einer von euch in die Fotografieschule gegangen?
V: Wir sind nie in die Fotografieschule gegangen, aber wir haben umfangreiche Kunstgeschichte an der Universität durchgeführt, die uns dazu beigetragen haben, dass wir uns ein besseres Verständnis für grundlegende künstlerische Elemente wie Komposition, Ton und Themen verleihen. Alles andere, was wir gelernt haben, wurde durch Bücher, Artikel und Videos anderer Fotografen autodidaktisch.
CC: Was ist dein Lieblingsort oder dein Lieblingsort?
V: Ein Lieblingsort ist eine sehr schwierige Frage für uns, da wir viel zu viele unserer Ausflüge genießen, um ein bestimmtes Beispiel zu geben. Lokale britische kolumbianische Orte wie Lighthouse Park und Golden Ohrs Park sowie die gesamten kanadischen Rocky Mountains sind nur einige unserer beliebtesten Gebiete.
Was die Lieblingssache/das Lieblingssache angeht, müsste es das Nordlicht sein. Wenn wir in Vancouver leben, haben wir nicht oft die Chance, die Nordlichter zu sehen. Wir hatten jedoch das Glück, sie in den letzten zwei Jahren nördlich von Vancouver sowie während unserer Reise nach Island ein paar Mal in den letzten zwei Jahren zu erleben. Nichts hat es geschafft, dem Gefühl nahe zu kommen, das wir bekommen, wenn wir von der tanzenden Aurora umgeben sind!
CC: Wohin haben Sie die Fotografie gebracht und was hat es Ihnen ermöglicht, erleben zu erleben?
V: Fotografie hat es uns ermöglicht, unseren Horizont zu erweitern und die natürliche Schönheit zu erleben, die uns umgibt, insbesondere in unserem eigenen Garten. Wir konnten Roadtrips in und um B.C. sowie die Rocky Mountains dank der Fotografie zu einem großen Teil planen.
Die offensichtlichste Antwort für uns müsste jedoch Island sein, da es bei weitem die größte Fotografie -Reise ist, die wir unternommen haben. Wir mussten die unglaubliche und einzigartige Landschaft Islands erleben und uns mit der isländischen Kultur vertraut machen. Fotografien können gefährlich sein, da sie sehr schnell süchtig werden können! Für uns gibt es nichts Befriedigeres, als sich von der täglichen Routine zu entfernen und in der Verfolgungsjagd der natürlichen Schönheit auf die Straße zu gehen.
CC: Wie arbeitest du zusammen und welche Rolle spielt jeder von euch?
V: Wir würden definitiv sagen, dass es sich um einen kollaborativen Prozess handelt. Da wir beide sind, neigen wir dazu, es als Vorteil zu betrachten, da wir mobiler sein können und verschiedene Perspektiven desselben Gebiets erfassen können. In den meisten Fällen hilft es wirklich, die Aufnahmen miteinander zu besprechen und zu planen und Feedback für das zu erhalten, was am besten funktionieren würde. Normalerweise verwendet einer von uns ein Weitwinkelobjektiv, um die gesamte Szene zu erfassen, und die andere Person wird unser Teleobjektiv verwenden, um sich auf Details zu konzentrieren.
CC: Apropos Geräte, welche Kameras und Objektive verwenden Sie?
V: Wir verwenden:
Nikon D750
Nikon D610
16-35 mm 1: 4-Objektiv
70-200 mm 1: 4-Objektiv
20mm 1: 1,8, die wir hauptsächlich für unsere Astrofotographie -Aufnahmen verwenden. Vielfalt von Nisi nd -Filtern.
Vielzahl von Nisi nd -Filtern
CC: Was ist das Verrückteste, was du jemals getan hast, um "den Schuss" zu bekommen?
V: Wir können leicht sagen, dass die Fotografie sowohl mental als auch körperlich anstrengend ist, weil es wirklich an Ihnen liegt, wie weit Sie bereit sind, sich zu drängen, um diesen einen Schuss zu bekommen. Keiner von uns kann als extreme Risikoträger eingestuft werden, und dieser Teil unserer Persönlichkeit gilt definitiv für unsere Fotografie. Wir haben noch keine lebensverändernden Bedingungen erlebt, um "den Schuss" zu erhalten. Trotzdem muss es eine der verrückteren Wetterbedingungen sein, die wir in Island in Island in den Winden der Winde in Gale Force in Kirkjufell in Kirkjufell fangen müssen, die wir mehr als glücklich waren, zu ertragen.
Wir haben auch unzählige Stunden damit verbracht, noch in der Höhe des Winters zu stehen, um mehrmals Zeitspuren der Sterne und der Aurora zu kreieren. Diese würden sich für die meisten Menschen nicht wirklich als verrückt qualifizieren, aber nicht stundenlang unsere Finger und Zehen spüren, nachdem wir uns als ziemlich extrem für uns qualifiziert haben!
CC: Wer hat dich als Fotografen inspiriert?
V: Es gibt so viele talentierte Fotografen, die uns inspiriert haben und unsere Leidenschaft für die Fotografie durch ihre Arbeit weiterhin vorantreiben. Durch soziale Medien hatten wir die Möglichkeit, mehreren herausragenden Fachleuten ausgesetzt zu sein, die erstaunliche Fotos schaffen, die uns dazu zwingen, härter zu arbeiten, um bessere Bilder zu machen. Fotografen wie Michael Shainblum, Daniel Kordan, Iurie Belegurschi und Viktoria Haack sind nur einige der Namen, die mir in den Sinn kommen.
CC: Welchen Rat würden Sie einem aufstrebenden Fotografen geben?
V: Der beste Rat, den wir geben können, ist, Fotografie als Leidenschaft zuerst und als Unternehmen zweitens zu betrachten. Das Fotografiegeschäft, insbesondere die Landschaftsfotografie, kann hart und wettbewerbsfähig sein, wenn Sie es als Haupteinnahmequelle betrachten.
Wir lieben die Natur und wir genießen es wirklich, fotografieren zu fotografieren. Für uns ist es also wichtiger, Geschäftsmöglichkeiten von dem zu nutzen, was wir gerne tun, anstatt viele Wege in der Fotografie zu folgen, die garantierte Einkommen bieten, z. B. Studio -Arbeiten oder Hochzeiten.
Die Sache, an die Sie sich erinnern sollten, ist, dass die Fotografie zwar eine Menge unabhängiger Anstrengungen erfordert, um herauszukommen und zu schießen, aber auch eine riesige Gemeinschaft von Gleichgesinnten bietet, die eine großartige Quelle für das Lernen sind und Unterstützung erhalten, um unsere Fähigkeiten zu verbessern.
CC: Haben Sie aufregende fotografische Ereignisse, die Sie gerne teilen möchten?
V: Wir hoffen, diesen Sommer einen längeren Ausflug in die Rocky Mountains zu machen, da unser Besuch im letzten Jahr ziemlich kurz war und zum ersten Mal die schöne Küste Washington/Oregon besucht.
