Baumwollträger: Wo rufst du zu Hause an?
Stephen Matera: Seattle, Washington.
CC: Wie lange haben Sie schon für unprofessionell und professionell Fotos gemacht?
SM: Ich fotografiere seit ungefähr 17 Jahren ganztägig ganztägig und wahrscheinlich vor ungefähr 5 Jahren.
CC: Wie würden Sie Ihren Stil als Fotograf definieren?
SM:Ich nenne mich selbst und im Freien Sport, Lebensstil und Landschaftsfotograf. Das ist eine ziemlich vielfältige Auswahl an Schießen. Ich versuche, einen konsistenten Stil in dieser vielfältigen Reihe von Themen zu führen, insbesondere auf der Sport- und Lifestyle -Seite. Ich neige dazu, viele hinterleuchtete Themen mit sauberen, grafischen Kompositionen zu fotografieren. Meine Landschaftsbilder sind im Laufe der Zeit vereinfachter und sauberer.
CC: Bist du jemals zur Fotografieschule gegangen?
SM: Keine Fotoschule, aber ich war in ein paar Feldworkshops, die unglaublich hilfreich waren.
CC: Wo ist dein Lieblingsort oder dein Lieblingsort?
SM: Das ist so, als würde man einen Elternteil fragen, wer sein Lieblingskind ist (es ist immer die Tochter!). Aber wenn ich einen auswählen muss, ist es definitiv Mt. Rainier ... oder die North Cascades… oder Neuseeland.
CC: Welche Kamera / Objektive verwenden Sie?
SM: Ich schieße Sony (vor ungefähr fünf Jahren von Canon gewechselt). Meine Hauptkamera ist jetzt die A1 für Stills und Video mit dem A9 als Backup für Stills. Ich schieße eine Vielzahl von Sony-Objektiven, darunter 16-35 2.8, 24-105, 70-200 2.8, 100-400 und 200-600 für Wildtiere. Ich liebe auch die 35 1.8 und 85 1.8 für die Lebensstilarbeit.
CC: Was ist das Verrückteste, was Sie jemals getan haben, um "den Schuss" zu bekommen?
SM: Ich kann das nicht besprechen, weil ich eine NDA unterschrieben habe. Nur ein Scherz, aber ich hatte mehr als meinen Anteil an engen Anrufen, die fast von Skifahrern und Snowboardern in der Luft getroffen wurden. Zum Glück hatte ich noch keine Verletzungen.
CC: Wer hat Sie als Fotograf inspiriert?
SM: Ich habe viele Einflüsse, die mich inspiriert haben, als ich mich als Fotograf entwickelt habe, sowohl für Sport/Lifestyle- als auch für Landschaftsbilder. Für Sport- und Lifestyle -Bilder im Freien wurde ich enorm beeinflusst und von Galen Rowell inspiriert. Seine Arbeit in den frühen 90ern zu betrachten, war die Augenöffnung, was kreativ in einer Abenteuerumgebung getan werden konnte. Für meine Landschaftsarbeit wurde ich von zwei Fotografen am meisten beeinflusst. Pat O’Hara, ein Fotografen im pazifischen Nordwesten, der für den größten Teil seiner Arbeit mit einer 4x5 -Kamera gedreht hat, inspirierte meinen Stil und meine Anerkennung von Licht. Der in Sierras ansässige Fotograf William Neil war auch ein 4x5 -Filmfotograf, und sein kompositorisches Auge hat mich dazu inspiriert, die Landschaft viel grafischer zu betrachten. Ich habe auch eine Weile mit einer 4x5 -Filmkamera gedreht, bevor ich zu Beginn meiner Fotokarriere zum Medium -Format -Film gewechselt habe.
CC: Welchen Rat würden Sie einem aufstrebenden Fotografen erzählen?
SM:Ich denke, es gibt so viele gute Antworten auf diese Frage, aber die, auf die ich immer wieder zurückkomme, ist, herauszufinden, was Sie inspiriert und so viel wie möglich davon schießt. Es wird Ihnen helfen, Ihre kreative Vision und Ihren kreativen Stil zu entwickeln. Bauen Sie ein starkes Portfolio auf und wenden Sie sich an Fotografen, um ihr ehrliches Feedback zu erhalten. Es ist sehr schwierig, unsere eigene Arbeit zu beurteilen, und eine unabhängige, ehrliche Meinung wird enorm helfen. Pat O’Hara hat das für mich getan, als ich anfing und bin ihm dankbar, dass er das getan hat. 10. Können Sie eine fotografische Ressource teilen, die Sie persönlich verwenden? Ich finde www.fstoppers.com eine gute Informationsquelle. Und als Getriebe (sind nicht alle Fotografen Getriebe?) Halten ich gerne die neuesten Gerüchte unter www.salonyalpharumors.com auf.
CC: Wie hat die Fotografie Ihren Alltag geprägt?
SM: Mir wurde oft von Menschen erzählt, dass ich ihren Traumjob habe. Das Gefühl wird geschätzt, aber ich denke, es gibt ein Bild, ein Fotograf zu sein bedeutet, fünf Tage die Woche und ständige Reisen zu schießen. Es gibt zwar viel Zeit mit viel Aufnahmen, aber es gibt auch viel Zeit vor der Computerbearbeitung und der grundlegenden Büroarbeit (wie Beantwortung von Interviewfragen) und tägliche Grunzarbeiten zur Führung eines Unternehmens. Die Schießtage sind länger. Ich habe vor ein paar Wochen einen dreitägigen Shooting für einen Kunden gemacht. Es waren drei 16 Stunden Tage hintereinander und anstrengend, aber am Ende eines jeden Tages wirklich befriedigend, etwas Neues geschaffen zu haben.
CC: Wohin haben Sie die Fotografie gebracht und Sie zu Erfahrung gebracht?
SM: Ich bin zu vielen Orten gereist, die ich nie besucht hätte, wenn ich kein Fotograf wäre, einschließlich einiger fantastischer internationaler Standorte. Als Bergfotograf bin ich durch die westlichen USA, Alaska und Hawaii sowie in Mexiko, Island, Kanada und Neuseeland gereist, um zu schießen. Ich habe das Glück, für meine Arbeit zu solch unglaublichen Zielen reisen zu können.
CC: Irgendwelche aufregenden fotografischen Ereignisse im Aufkommen, die Sie gerne teilen möchten?
SM: Ich arbeite an Workshop -Plänen für 2022. Überprüfen Sie meine Landschafts -Website www.stephenmatera.com auf Updates.
CC: Möchten Sie noch etwas hinzufügen?
SM: Eine Sache, die ich zu Beginn meiner Fotokarriere vernachlässigt habe, war, sich mit anderen Fotografen zu vernetzen. Ich dachte, Fotografen waren alle egozentrisch und voller sich. Es stellt sich heraus, dass nur ich und die meisten großartigen Menschen sind, die nur versuchen, die Herausforderungen der freiberuflichen Arbeit zu steuern. Ich wünschte, ich hätte diese anderen Fotografen viel früher getroffen.
Websites und Instagram -Account: www.materaphoto.com (Sport- und Lifestyle -Werbefotografie), www.stephenmatera.com (Landschaftsfotografie); Instagram @stephen_matera
