Cotton Carrier: Wo nennst du dein Zuhause?
Adrian Yu: Während meine Verbundenheit zu Toronto von Tag zu Tag wächst, wird Vancouver immer mein bewährtes Zuhause bleiben.
CC: Wie lange fotografieren Sie schon unprofessionell und professionell?
AYIch beschäftige mich seit fast drei Jahren mit Fotografie als Hobby, habe aber kürzlich Zeit investiert in Bereiche der Fotografie abseits von Stadt und Landschaft wie Architektur, Porträt- und Produktfotografie. Der Titel "Professioneller Fotograf" ist ziemlich kompliziert und hat meiner Meinung nach nichts mit Ihren Fähigkeiten und Ihrer Identität zu tun.
CC: Wie würden Sie Ihren Stil als Fotograf definieren?
AY: Ich würde meinen Stil als eine Dichotomie von düster und romantisch charakterisieren. Ihr Stil spiegelt die Art und Weise wider, wie Sie die Welt um sich herum sehen, und dieses Gefühl habe ich oft, wenn ich die Welt beobachte.
CC:Haben Sie schon einmal eine Fotoschule besucht?
AY: Ich bin noch nie zum Fotografieren zur Schule gegangen und ich glaube, dass die meisten Leute das auch nicht brauchen.
Adrian Yu holt seine Kamera mit unserem CCS Strapshot System heraus.
https://www.cottoncarrier.com/products/g3-strapshot
CC:Wo fotografierst du am liebsten?
AY: Mein Lieblingsort zum Fotografieren ist der Stanley Park in Vancouver, weil er so vielseitig in der Fotografie ist. Er bietet wunderschöne Landschaften in allen Maßstäben, großartige Blickwinkel auf die Stadt und sogar Möglichkeiten für Natur- und Porträtfotografie.
CC: Welche Kamera(s)/Objektive verwenden Sie?
AY: Mein aktuelles Setup basiert auf einer Sony a7 IV, zu den Objektiven gehört das Sigma 24-70mm f2.8 und Sigma 100-400mm f4. Ich werde meine alte Canon SL2 weiterhin ab und zu als Zweitkamera nutzen.
CC: Was ist das Verrückteste, was Sie jemals getan haben, um "The Shot" zu bekommen?
AY: Im Sommer 2021 habe ich mir einen Shot vorgestellt der Lions Gate Bridge in Vancouver, umrahmt von Bäumen und ergänzt durch einen Vordergrund aus glattem Wasser, das durch Felsen fließt. Um diese Komposition auszuführen, musste ich barfuß ins Wasser treten und über die Felsen navigieren, um die Flussmitte zu erreichen, wo die Felsformationen ideal waren.
CC: Wer hat Sie als Fotograf inspiriert?
AY: Ich kann keinen einzigen Namen nennen, aber die große Community von Fotografen auf Instagram und YouTube hat mich sehr beeinflusst. Die Möglichkeit, alle Arten von Arbeiten von Menschen mit unterschiedlichen Ansichten zu sehen, ist unglaublich inspirierend. Auf der anderen Seite können Sie es auch überfordern und Ihre Arbeit winzig erscheinen lassen. Ziel ist es, eine gesunde Balance zwischen Ihrer Einstellung zur eigenen Arbeit und der Arbeit anderer zu erreichen.
CC: Welchen Rat würden Sie einem angehenden Fotografen geben?
AY: Denken Sie über die Arbeit nach, die Sie inspiriert, und versuchen Sie, ihre Resonanz zu verstehen. Erkennen Sie Ihre Faszination für die Fotografie und widmen Sie sich der Verwirklichung dieser Faszination durch Ihre eigene Arbeit. Es wird viele Versuche und - keine Irrtümer -, sondern Iterationen geben. Die Menschen, zu denen Sie aufschauen, verbessern sich ständig, und das sollten Sie auch tun.
CC: Können Sie eine Fotoressource teilen, die Sie persönlich nutzen?
AY: Interagieren Sie mit Kreativen in Ihrer lokalen Community. Heutzutage gibt es viele fantastische Communities auf Instagram, Facebook, Discord usw. Verbringen Sie Zeit mit Menschen, die ähnliche Interessen teilen, und beteiligen Sie sich an ihrem Dialog. Das ist der beste Weg, etwas zu lernen.
CC: Wie hat die Fotografie Ihren Alltag geprägt?
AY: Die Fotografie hat meine Sicht auf die Welt völlig verändert. Die vielfältigen Details und Nuancen der physischen Welt sind faszinierend. Aber was noch wichtiger ist: Ich habe ein tiefes Verständnis für den Geist der Welt um mich herum entwickelt und es hat mir geholfen, kritisch zu denken.
CC: Wohin haben Sie die Fotografie geführt und wo haben Sie Erfahrungen gemacht?
AY: Fotografie ist zu einer Möglichkeit geworden, die Welt zu verstehen und zu schätzen. Als Form der kritischen Beobachtung ist sie unübertroffen. Die Fotografie hat mich von den Tiefen der Stadt über die gewaltigen Höhen der Wolkenkratzer bis hin zu den glückseligen Rocky Mountains geführt. Es ist vielleicht der beste Reiseführer, den es gibt, um die Welt um Sie herum zu erkunden.
CC: Stehen spannende Fotoereignisse an, die Sie gerne teilen möchten?
AY: Meine lokale Community Streets of Vancity ist eine der besten, die das kann. Die Menschen sind unglaublich einladend und hilfsbereit. Die Community ist aktiv und lebendig, mit regelmäßigen Veranstaltungen, bei denen alle Arten von Kreativen begleitet werden.
CC: Möchten Sie sonst noch etwas hinzufügen?
AY: Fotografie hat tatsächlich wenig mit der Kamera zu tun. Wenn wir es als einen Akt des Sehens, Sammelns und Manipulierens verstehen, um Arbeit zu produzieren, perfektionieren Sie die Kunst des Sehens für immer. Tatsächlich würde ich sagen, dass die Kamera Sie daran hindert, das, was Sie sehen, einzufangen. Das Handwerk sollte so natürlich wie möglich sein, also verwenden Sie Werkzeuge, die unsichtbar sind und den Prozess reibungslos gestalten. Nachdem ich Cotton Carrier G3 Strapshot ohne Sponsor und ohne Zwang verwendet habe, kann ich sagen, dass das Produkt meinen Prozess natürlicher gemacht hat. Beim Erkunden dynamischer Umgebungen war es von unschätzbarem Wert, wandern, klettern und laufen zu können, ohne sich um meine Kamera kümmern zu müssen.
