Es gibt einige Fotografen, die sich regelmäßig von der Masse abheben und erstaunliche Werke schaffen. Aber was macht ihre Fotografie anders und lässt sie auffallen? In diesem Artikel werde ich versuchen, Ihnen einen Einblick in einige der Techniken zu geben, die zu einigen der künstlerischsten Bilder führen, und Ihnen ein paar Beispiele zeigen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie die Blendenwerte nicht von den ISO-Werten unterscheiden können. Dieser Artikel ist eher eine Erkundung und Würdigung des Themas, der Herangehensweise und des daraus resultierenden Bildes als ein langweiliges Wiederkäuen der technischen Einstellungen und der verwendeten Ausrüstung.
Aber erstens, ein wichtiger Punkt. All die neuesten Geräte und technischen Zaubereien, die es gibt, bieten zwar einen unglaublichen Vorteil gegenüber den Geräten der Vergangenheit, sind aber keine Garantie für einen sofortigen Erfolg. Es gibt keinen Ersatz für Erfahrung und Wissen über das Thema - gute altmodische Feldarbeit. Zur Veranschaulichung: Seit acht Jahren verwende ich dieselbe Kamera als mein wichtigstes Arbeitspferd. Diese Jahre stellen eine technologische Kluft in Bezug auf den Fortschritt der Kameras dar, und man könnte zu Recht argumentieren, dass es Kameras gibt, die auf diese oder jene Weise bessere Arbeit leisten würden, insbesondere mit dem Aufkommen der spiegellosen "Zauberer". Aber die Kamera, die ich benutze, erfüllt nach wie vor die Anforderungen, die ich an sie stelle, und - was am wichtigsten ist - die Bildqualität ist hervorragend. Sie wird nicht ewig halten und zeigt schon erste Ermüdungserscheinungen, aber ich werde warten, bis sie tot ist, bevor ich sie ersetze. Die Kenntnis meines Motivs ist viel wichtiger als 2.000 £+ für ein Ersatzgerät auszugeben, das vielleicht ein bisschen schneller autofokussiert oder 2 oder 3 Bilder pro Sekunde mehr aufnimmt - Attribute, die nutzlos sind, wenn man sie nicht voll ausschöpfen kann.
Meine Reise in die Wildtierfotografie begann mit Aufnahmen, die ich nur als "wörtliche" Fotos bezeichnen kann - die Art von Bildern, die alle Merkmale des Objekts zeigen, die für eine Bestimmungshilfe benötigt werden könnten, wofür viele von ihnen im Laufe der Jahre verwendet wurden. Wenn ich zum Beispiel Vögel fotografierte, achtete ich darauf, dass ich zu einer Tageszeit fotografierte, in der das Licht hell, aber nicht zu grell war, die Sonne hinter mir stand, um den Vogel gut zu beleuchten und seine Merkmale zu zeigen, und der Vorder- und Hintergrund nicht zu überladen war, um die Aufmerksamkeit nicht vom Motiv abzulenken. Diese Art von Bildern mache ich auch heute noch, und ich habe viele davon für meine Artikel verwendet, vor allem für diejenigen, die sich mit den Details der Artenbestimmung befassen. Aber es gibt unzählige ähnlich anschauliche und technisch brillante Bilder, die sofort im Internet verfügbar sind.
Wie wir bereits besprochen haben, ist es nicht schwer, diese Bilder mit moderner Ausrüstung aufzunehmen. Mit einem Grundwissen über die Kameraeinstellungen und die Verwendung geeigneter Verschlusszeiten und Blenden kann jeder innerhalb von 10 Minuten ein veröffentlichungsfähiges Bild erstellen. Obwohl dieses Foto eines Stieglitzes zweifellos ein schönes Bild ist und seine Aufgabe erfüllt, gibt es Tausende solcher Bilder, die zur Auswahl stehen.
Das Wort Fotografie bedeutet wörtlich "Zeichnen mit Licht", und es ist das Verständnis von Licht und der Art und Weise, wie die Kamera es einfängt, das denjenigen, die es beherrschen, eine Vielzahl künstlerischer Möglichkeiten eröffnet. Wenn man der Kamera erlaubt, alle Entscheidungen über die Automatikmodi zu treffen, verliert man die Möglichkeit, das Licht anders zu nutzen. Die Steuerung der Belichtung eines Bildes kann die Stimmung dramatisch verändern und eine "buchstäbliche" Aufnahme in etwas viel Künstlerischeres und Auffälligeres verwandeln. Das Verständnis dafür, wie man den Lichteinfall in die Kamera kontrolliert und die daraus resultierende Wirkung vorhersagt, macht den Unterschied.
Der Höckerschwan ist wahrscheinlich der einfachste Vogel, den man im Vereinigten Königreich fotografieren kann; er ist weit verbreitet, zugänglich, groß und zutraulich. Infolgedessen gibt es Milliarden von Bildern von ihnen, aber sie sind ein so ikonischer und eleganter Vogel, dass gute Bilder immer anerkennende Blicke auf sich ziehen. Ein See in meiner Nähe ist ideal positioniert, um die Morgensonne einzufangen, während das andere Ufer im Schatten liegt. Der starke Kontrast zwischen dem weißen Gefieder der Schwäne, die im Sonnenlicht treiben, und dem Hintergrund des schattigen Ufers bietet eine gute Gelegenheit, diesen Kontrast künstlerisch zu nutzen. Ich habe dieses Bild stark unterbelichtet, um den Kontrast zu betonen und den Vogel vor dem dunklen Hintergrund zu isolieren, wenn das Sonnenlicht auf ihn trifft. Wäre die Kamera sich selbst überlassen gewesen, hätte sie viel mehr Details im schattigen Uferbereich aufgedeckt, wobei das Gefieder des Schwans wahrscheinlich überbelichtet und zu weiß gewesen wäre, was zu einem eher buchstäblichen, flachen Bild geführt hätte. Beachten Sie den niedrigen Winkel, um die Intimität und Reflexion zu erzeugen, über die wir zuvor gesprochen haben - ja, ich lag wieder im Schlamm.
Im Gegensatz dazu ist dieses Bild eines Silberreihers absichtlich überbelichtet. Ich war begeistert, als ich Anfang des Jahres die Gelegenheit hatte, diese Art im Vereinigten Königreich zu sehen, als sich ein zutrauliches Exemplar vorübergehend auf einem Teich in Hampshire niederließ. Er saß gewöhnlich in einem toten Baum, sobald der Morgennebel den Teich verbrannt hatte. Da ich es meiner Kamera überließ, die Belichtung zu bestimmen, war das Bild ein wenig trist und langweilig. Ich wusste jedoch, wenn ich die Szene überbelichtete, konnte ich den Hintergrund rein weiß machen, und das Gefieder des Vogels würde mit ihm verschmelzen und etwas viel Impressionistischeres und visuell Ansprechenderes schaffen.
Diese beiden gegensätzlichen Stile sind als "Low-Key" bzw. "High-Key" bekannt und werden von vielen der von mir bewunderten Wildlife-Fotografen regelmäßig eingesetzt. Aber es gibt noch andere kreative Tricks, wie z. B. die Vorteile, die Kamera direkt in das Licht zu richten, die Verwendung von Bewegung und Bewegungsunschärfe, um Dramatik zu vermitteln, und die Verwendung von Laub und anderen unscharfen Elementen, die absichtlich Teile eines Bildes verdecken, um den Blick auf andere zu lenken. Aber das sind Themen für einen späteren Artikel.
