Cotton's Top Five Ways to GROW your Photo Skills

Les cinq meilleures façons de développer vos compétences en photo selon Cotton

Wenn Sie versuchen, Ihre Fähigkeiten als Fotograf zu verbessern, kann es sein, dass Ihnen die nächste Etappe zu langweilig wird. Sich bei bestimmten Kursen einschreiben? Einen Mentor suchen? Obtenir un meilleur équipement ? Oui, oui et non, pas nécessairement.

Um Ihnen dabei zu helfen, Ihren Weg zu einer besseren Fotografie zu finden, finden Sie hier unsere fünf besten Ratschläge, die Ihnen helfen sollen, Ihre Fähigkeiten und Ihr künstlerisches Talent zu verbessern und weiterzuentwickeln.


1. Rencontrez votre communauté

Ob es darum geht, einer Fotografengruppe beizutreten oder einen Mentor zu finden, eine unserer Hauptempfehlungen ist, mit anderen Fotografen zu sprechen und zu fotografieren. Die Arbeit an der Seite anderer Profis ist eine der besten Möglichkeiten, sich das Wissen über das Metier anzueignen. Die geteilte Leidenschaft kann auch zur Inspiration führen und Sie ohne Zweifel dazu anregen, die Fotoausrüstung regelmäßiger zu benutzen.

Um eine Gruppe von Fotografen zu finden, die dieselben Ideen teilen, empfehlen wir Ihnen, über die sozialen Netzwerke zu beginnen und nach Facebook-Gruppen in Ihrer Region zu suchen. Ou utilisez la recherche de localisation sur Instagram pour trouver des spots et des tireurs dans votre quartier, puis envoyez-leur un message. Viele Menschen werden flachgelegt, wenn man sie auffordert, ihre Kenntnisse zu teilen, und wir finden, dass die Fotografengemeinschaft besonders integrativ und hilfsbereit ist.


2. Imprimez vos photos

Auch wenn die Digitaltechnik die Welt der Fotografie verändert hat, können wir es uns nicht leisten, mit einer erstklassigen EDV-Ausrüstung zu arbeiten. (Surtout après avoir déjà dépensé beaucoup d'argent pour votre équipement photo.) Um eine echte Vorstellung von Ihrer Arbeit zu bekommen, empfehlen wir Ihnen, Ihre Fotos zu drucken.

L'impression de votre travail peut vous donner une perspective plus claire sur votre inspiration, votre composition et vos techniques d'édition, ainsi que des informations sur les domaines qui peuvent nécessaire des améliorations. Dies kann auch dazu beitragen, dass Sie zu einem anspruchsvollen Fotografen werden, wenn Sie sich fragen, welche Bilder unbedingt gedruckt werden sollten.

3. Setzen Sie sich Ziele und besetzen Sie Arbeitsplätze, die Sie in Schwierigkeiten bringen.

Wie bei jeder Kompetenz gilt auch hier: Wenn Sie sich nicht anstrengen und sich nicht engagieren, können Sie sich nicht verbessern. Ob es darum geht, sich zu entscheiden, die Fotoausrüstung regelmäßig auszusortieren, sich für den Verkauf eines Bildes bis zum Jahresende zu engagieren oder an der Eröffnung einer Galerie mitzuarbeiten, es ist wichtig, sich ein Ziel zu setzen und mit den Menschen zu sprechen, um mehr Verantwortung zu übernehmen. Die Teilhabe ist essentiell.

Darüber hinaus empfehlen wir Ihnen, eine Stelle zu suchen, die knapp unter Ihrem Einkommensniveau liegt. Für einen anderen Menschen zu arbeiten, ihm gegenüber verantwortungsbewusst zu sein und bestimmte zeitliche und finanzielle Beschränkungen zu respektieren, sind sichere Wege, um zu überleben.

4. Découvrez toutes les fonctions de votre appareil photo et de votre logiciel de montage

Was bedeutet die Maske? Was bedeutet die Verringerung der Helligkeitsschwankungen? Was bedeutet die Einstellung der Rücklauftaste? Das scheint offensichtlich zu sein, aber Sie werden überrascht sein, dass viele Fotografen nicht alle Funktionen ihrer Ausrüstung voll ausschöpfen.

L'équipement d'aujourd'hui est vraiment stupéfiant et même écrasant. Aber je mehr Sie über die Geräte verfügen, desto mehr Kenntnisse haben Sie und desto besser wird Ihre Arbeit sein. Und sobald Sie die Technik beherrschen, können Sie sich auf die künstlerischen Elemente wie Beleuchtung, Komposition und Montage konzentrieren.

5. Racontez l'histoire

Nous avons gardé notre conseil le plus important pour la fin. Jedes Bild muss eine Geschichte erzählen. Eine gute Möglichkeit, die Geschichte zu erzählen, besteht darin, die Fragen und Emotionen zu berücksichtigen, die das Foto auslösen kann: Wie ist man hier angelangt? Was ist das Besondere an diesem Ort? Was denkt das Motiv des Fotos? Was denken sie dort?

Je mehr Ihr Foto den Betrachter zum Innehalten, zum Nachdenken oder zum Wiederholen anregt, desto besser ist Ihre Arbeit und desto mehr bleibt sie im Gedächtnis.

Haben Sie zusätzliche Ratschläge, die Sie weitergeben können, um Ihre Fotokompetenzen zu verbessern? Wir möchten gerne Ihre neuen Ideen kennenlernen!