Entrevista con una fotógrafa Michèle Thompson

22 de marzo de 2022 Ordenador de envío

Cotton Carrier: ¿A dónde llamas hogar?

Michèle Thompson: Soy Michèle Thompson, fotógrafa canadiense nacida y criada en la costa este de Canadá (Halifax, NS), pero ahora vivo en Toronto, Ontario.

CC: ¿Desde cuándo se dedica a la fotografía de forma profesional y no profesional?

MT: Empecé a fotografiar hace cuatro años para controlar mi ansiedad y pronto descubrí que la fotografía era una forma estupenda de concentrarme en un momento concreto. Al poder hacerlo, mi mente podía descansar, que era lo que necesitaba. No soy fotógrafa a tiempo completo (ya que tengo otro trabajo a tiempo completo en el sector de la salud pública, ¡muy ocupado estos dos últimos años! ), pero soy un entusiasta de la fotografía a tiempo completo. Todos los beneficios que obtengo con la venta de mis obras se donan a la Asociación Canadiense de Salud Mental para apoyar y concienciar sobre la salud y el bienestar mental.

CC: ¿Cómo definiría su estilo como fotógrafo?

MT: No sé si tengo un estilo definido. Disfruto con una amplia gama de géneros, desde capturar ese breve momento y la historia de una escena callejera hasta la planificación más detallada de las estelas de luz o las largas exposiciones de vastos paisajes. Últimamente me he centrado más en los paisajes.

CC: ¿Ha ido alguna vez a la escuela de fotografía?

No, no lo he hecho. De hecho, estudié odontología, pero veo muchos paralelismos, ya que ambos son trabajos muy detallados, ambos tienen que ver con la ciencia y son tanto creativos como técnicos. Pero volviendo a la fotografía, soy autodidacta, aprendo y desarrollo mis habilidades leyendo, hablando y compartiendo con otros fotógrafos, viendo una plétora de vídeos disponibles en YouTube, etc., asistiendo a seminarios web, talleres y ¡simplemente haciéndolo!

CC: ¿Cuál es su lugar o lugar favorito para rodar?

MT: Cambia, pero me encanta la emoción de capturar ese breve momento en el que "si parpadeas te lo pierdes", como por ejemplo la alineación de la luna o el sol con la torre CN. También me gusta mucho fotografiar largas exposiciones de nubes en movimiento durante un hermoso amanecer o atardecer, y actualmente estoy intentando captar las estelas perfectas de las olas a lo largo de la costa.

CC: ¿Qué cámara(s) / objetivos utiliza?

MT: Ahora mismo disparo con una NikonZ5 de fotograma completo sin espejo que me encanta. Utilizo los siguientes objetivos

Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G FX ObjetivoNikon AF-P DX NIKKOR 70-300mm f/4.5-6.3G ED VROBJETIVO NIKKOR Z 28MM F2.8OBJETIVO NIKKOR Z 20MM F1.8

Otro equipo sin el que no salgo de casa son los polarizadores circulares y los filtros de densidad neutra. Y, por supuesto, mi trípode y mi arnés Cotton.

CC: ¿Qué es lo más loco que has hecho para conseguir "el disparo"?

MT: No considero una locura nada de lo que hago por un chupito 😂#verdad

CC: ¿Quién le ha inspirado como fotógrafo?

MT: Son muchas las personas y los fotógrafos que me han inspirado y me siguen inspirando en mi viaje de aprendizaje fotográfico. Desde los que veo y he conocido en Toronto - tantos artistas con talento aquí - a muchos otros cuyo trabajo en todo el mundo es realmente asombroso. Pero si tuviera que decir quién y qué lo empezó todo tendría que decir que fue probablemente un encuentro casual en 2018 con Socality ( socality.org). Socality es una comunidad creativa con sede en Alberta que, en sus palabras, existe para inspirar a personas de todos los ámbitos de la vida a crear cosas que marquen la diferencia. Habían organizado un paseo para fotógrafos nuevos y experimentados en Nueva York al que me uní por capricho. Por aquel entonces solo disparaba con un iPhone, ni siquiera sabía lo que significaba sobreexponer, pero pensé ¿por qué no? Los fotógrafos mentores, es decir, Scott Bakken (@scottcbakken), Jonathan Zoeteman (@ionathanzoeteman) y Garret King (@shortstache), entre otros, fueron muy amables, abiertos y pacientes, y respondieron a todas mis preguntas. Parecían realmente entusiasmados de que yo mostrara interés por esta salida creativa y me apoyaron mucho. Eso significó mucho para mí y aprendí mucho de ellos entonces y sigo haciéndolo ahora.

CC: ¿Qué consejo le daría a un aspirante a fotógrafo?

MT:

No hace falta un equipo sofisticado para hacer buenas fotos. Las grandes fotos las crea la persona que está detrás del objetivo y no la cámara o el objetivo en sí.
Encuentra lo que te gusta fotografiar y hazlo por amor a ello. Cuando lo hagas, todo lo demás encajará.
Nunca dejes de aprender y experimentar. Prueba cosas nuevas.

CC: ¿Puede compartir algún recurso fotográfico que utilice personalmente?

MT: Para ser sincera, cuando empecé me sentía frustrada porque no encontraba ningún recurso para principiantes que pudiera responder a mis preguntas sencillas sin entrar en una explicación detallada que no necesitaba en ese momento, o que fuera demasiado técnica o utilizara demasiados términos fotográficos abrumadores que tenía que filtrar primero para entender el recurso. Como resultado, descubrí que podía aprender más preguntando a los fotógrafos en IG y que ellos amablemente responderían a mi pregunta de una manera que un profano pudiera entender. Pero me pareció ver los videos gratuitos de KelbyOne útil y ahora veo muchos videos de youtube diferentes, asistir a muchos de los seminarios gratuitos ofrecidos por B & H , Nikon, NiSi, Socality etc para continuar mi aprendizaje. Muchas marcas de fotografía organizan sesiones estupendas.

CC: ¿Cómo ha influido la fotografía en su día a día?

En primer lugar, y lo más importante, la fotografía ha desempeñado un papel muy importante en la forma en que ahora soy capaz de gestionar eficazmente mi ansiedad y, como resultado, he podido recuperarme y estar donde estoy ahora, mentalmente bien. ☺️. Aparte de eso, la fotografía me ha abierto un mundo totalmente nuevo porque ahora me fijo en cosas en las que nunca me había fijado antes, como la forma en que la luz se filtra por los árboles o cubre suavemente el aire, las distintas formas y alturas de las nubes, las salidas de la luna y del sol y todos los detalles que ahora veo a través de mi teleobjetivo y en los que nunca me habría fijado antes. Me ha abierto literalmente los ojos a la belleza del mundo natural.

CC: ¿Dónde le ha llevado la fotografía y le ha hecho experimentar?

MT: Aparte del viaje creativo y de salud mental que he mencionado antes, creo que la otra experiencia significativa ha sido conocer a la gente que he conocido estos últimos cuatro años e inspirarme en ella creativamente. Es una gran sensación saber que estás creciendo en tu arte y que eres capaz de crear arte que puedes llamar tuyo.

CC: ¿Algún evento fotográfico interesante que le gustaría compartir?

MT : Soy socio profesional de Kase Filters Canada y voy a desarrollar y crear más trabajo y material utilizando sus filtros, que no sólo me encanta utilizar, sino que también me ha permitido experimentar creativamente. Además, a la luz de las barreras a las que me enfrenté en la búsqueda de recursos sencillos de entender para el fotógrafo principiante, he comenzado un pequeño blog "Photography Made Simple" en mi sitio web para tratar de responder a esas preguntas simples que tenía cuando empecé a fotografiar, pero de una manera sencilla, fácil de entender, utilizando un lenguaje no técnico para el principiante. La comprensión de los términos técnicos siempre llega una vez superado el obstáculo inicial. Espero que ayude a aquellos aspirantes a fotógrafos que ahora se encuentran en el mismo punto en el que yo estaba hace cuatro años a encontrar respuesta a algunas de sus preguntas más sencillas. Espero encontrar más tiempo en los próximos meses para escribir más. Permanezcan atentos.