Cuando busca avanzar en sus habilidades como fotógrafo, a veces el siguiente paso no puede estar claro. ¿Inscríbase en algunas clases? Encontrar un mentor? Obtener un mejor equipo? Sí, sí y no, no necesariamente.
Para ayudarlo a forjar su camino hacia una mejor fotografía, aquí están nuestros cinco mejores consejos para ayudarlo a crecer y desarrollar sus habilidades y su arte.
1. Conoce a tu comunidad
Ya sea que se una a un grupo de fotografía o que encuentre un mentor, una de nuestras principales recomendaciones es hablar y filmar con otros fotógrafos. Trabajar junto a otros profesionales es una de las mejores maneras de recoger los trucos del oficio. La pasión compartida también puede provocar inspiración y sin duda te alentará a sacar la cámara con más frecuencia.
Para encontrar un grupo de fotógrafos de ideas afines, sugerimos comenzar con las redes sociales y buscar grupos de Facebook en su área. O use la búsqueda de ubicación en Instagram para encontrar puntos y tiradores en su capó y luego enviarles un mensaje. Muchas personas se sienten halagadas cuando se les pide que compartan sus conocimientos y encontramos que la comunidad fotográfica es particularmente inclusiva y dispuesta a ayudar.
2. Imprime tus fotos
Si bien Digital ha transformado el mundo de la fotografía, no todos podemos permitirnos trabajar con equipos informáticos de alto grado. (Especialmente después de haber gastado un paquete en el equipo de su cámara). Para tener un verdadero sentido de su trabajo, sugerimos imprimir sus fotos.
Impresión de su trabajo puede brindarle una perspectiva más clara sobre su inspiración, composición y técnicas de edición, y puede proporcionar información sobre áreas que pueden requerir una mejora. También puede ayudarlo a convertirse en un fotógrafo más exigente cuando comienza a preguntarse qué imágenes son realmente dignas de impresión.
3. Crea metas y regístrese en trabajos que te desafíen
Como con cualquier habilidad, si no te presas y si no practicas, no mejorará. Ya sea que esté decidiendo sacar la cámara a diario, comprometerse a vender una impresión para fin de año o trabajar para una apertura de la galería, establecer una meta, y contarle a la gente al respecto, te hará más responsable. La parte compartida es clave.
Dando esto un paso más allá, también recomendamos competir por trabajos que parezcan solo un paso por encima de su calificación salarial. Trabajar para otra persona, ser responsable de ellos y trabajar dentro de ciertos tiempo y limitaciones financieras, son formas seguras de esforzarse.
4. Aprenda todas las funciones de su cámara y software de edición
¿Qué significa enmascarar? ¿Qué significa la reducción de ruido de baja luz? ¿Qué es el enfoque del botón de retroceso? Esto parece obvio, pero te sorprendería saber cuántos fotógrafos no exploran completamente todas las funciones de su equipo.
El equipo de hoy es realmente asombroso y sí, incluso abrumador. Pero cuantas más herramientas tenga a su disposición, más conocimiento tendrá y mejor será su trabajo. Y una vez que haya dominado la tecnología, puede centrarse en los elementos más artísticos como la iluminación, la composición y la edición.
5. Cuente la historia
Hemos guardado nuestro consejo más importante para el final. Cada imagen debe contar una historia. Y una buena manera de pensar sobre la historia es considerar las preguntas y emociones que la foto puede evocar: ¿cómo llegó eso? ¿Qué tan vasta es esa área? ¿Cuál es el tema en el pensamiento de la foto? ¿Qué están haciendo allí?
Cuanto más pueda inspirar al espectador a hacer una pausa, pensar o sentir, más impactante y memorable será su trabajo.
¿Tiene algún consejo adicional para compartir sobre el crecimiento de sus habilidades fotográficas? ¡Nos encantaría saber de ti!
