Cuando quieres mejorar tus habilidades como fotógrafo, a veces no tienes claro cuál es el siguiente paso. ¿Matricularse en algún curso? ¿Buscar un mentor? ¿Conseguir un equipo mejor? Sí, sí, y no necesariamente.
Para ayudarte a forjar tu camino hacia una mejor fotografía, aquí tienes nuestros cinco consejos principales que te ayudarán a crecer y a desarrollar tus habilidades y tu arte.
1. Conozca a su comunidad
Ya sea uniéndose a un grupo de fotografía o buscando un mentor, una de nuestras principales recomendaciones es hablar y fotografiar con otros fotógrafos. Trabajar con otros profesionales es una de las mejores maneras de aprender trucos del oficio. La pasión compartida también puede servirte de inspiración y, sin duda, te animará a sacar la cámara con más asiduidad.
Para encontrar un grupo de fotógrafos afines, te sugerimos que empieces por las redes sociales y busques grupos de Facebook en tu zona. O utiliza la búsqueda de lugares en Instagram para encontrar lugares y fotógrafos en tu barrio y envíales un mensaje. Mucha gente se siente halagada cuando se le pide que comparta sus conocimientos, y nosotros creemos que la comunidad fotográfica es especialmente inclusiva y está dispuesta a ayudar.
2. Imprime tus fotos
Aunque la tecnología digital ha transformado el mundo de la fotografía, no todos podemos permitirnos trabajar con equipos informáticos de alta gama. (Para tener una idea real de tu trabajo, te sugerimos que imprimas tus fotos.
Imprimir tu trabajo puede darte una perspectiva más clara de tu inspiración, composición y técnicas de edición, y puede proporcionarte una visión de las áreas que pueden requerir mejoras. También puede ayudarte a ser un fotógrafo más exigente cuando empieces a preguntarte qué imágenes merecen realmente ser impresas.
3. Crea objetivos y apúntate a trabajos que te supongan un reto
Como con cualquier otra habilidad, si no te esfuerzas y no practicas, no mejorarás. Tanto si decides sacar la cámara todos los días como si te comprometes a vender un cuadro a finales de año o a abrir una galería, fijarte un objetivo y contárselo a la gente te hará más responsable. La parte de compartir es clave.
Yendo un paso más allá, también recomendamos optar a trabajos que parezcan estar un escalón por encima de tu nivel salarial. Trabajar para otra persona, rendirle cuentas y trabajar con ciertas limitaciones de tiempo y económicas son formas seguras de esforzarse.
4. Aprende todas las funciones de tu cámara y software de edición
¿Qué significa enmascaramiento? ¿Qué significa reducción de ruido con poca luz? ¿Qué es el botón de enfoque trasero? Parece una obviedad, pero te sorprendería saber cuántos fotógrafos no exploran a fondo todas las funciones de su equipo.
El equipamiento actual es realmente asombroso y, sí, incluso abrumador. Pero cuantas más herramientas tengas a tu disposición, más conocimientos tendrás y mejor será tu trabajo. Y una vez que domines la tecnología, podrás centrarte en los elementos más artísticos, como la iluminación, la composición y la edición.
5. Contar la historia
Hemos dejado para el final nuestro consejo más importante. Cada imagen debe contar una historia. Y una buena forma de pensar en la historia es considerar las preguntas y emociones que la foto puede evocar: ¿Cómo ha llegado eso ahí? ¿Qué extensión tiene esa zona? ¿Qué está pensando el sujeto de la foto? ¿Qué hace allí?
Cuanto más pueda inspirar su foto al espectador para que se detenga, piense o sienta, más impactante y memorable será su obra.
¿Tienes algún otro consejo que compartir sobre cómo mejorar tus habilidades fotográficas? Nos encantaría conocerlos.
