Entrevista de Cotton a un fotógrafo: Michael Blanchette

Entrevista de Cotton a un fotógrafo: Michael Blanchette

Este mes inauguramos una nueva serie de blogs, Entrevista con un fotógrafo, en la que hablamos con fotógrafos a los que admiramos y respetamos para conocer mejor su inspiración, sus trucos y consejos para otros fotógrafos en ciernes.

Para el primero de nuestra serie, charlamos con Michael Blanchette, fotógrafo paisajista afincado en New Hampshire. A Michael le encanta explorar su propio patio trasero, además de fotografiar los austeros desiertos del suroeste, las majestuosas Montañas Rocosas y partes de Europa.

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Cotton Carrier: ¿Cuánto tiempo lleva haciendo fotografías?

Michael: Mi interés por la fotografía comenzó a los 20 años, cuando nació nuestro primer hijo. Quería una buena cámara para fotografiar a nuestro nuevo bebé, así que me compré mi primera cámara réflex de película. De eso hace ya más de 30 años. Sin embargo, una carrera exigente en programas informáticos y una familia joven hacían difícil encontrar tiempo para la fotografía. Así que hacía fotos sobre todo los fines de semana y en las vacaciones familiares. Pero hace dieciséis años, como cofundador de una pequeña empresa de software, me permití el lujo de "retirarme" del sector cuando aún era relativamente joven. De repente, pude dedicar la mayor parte de mi tiempo a perseguir la pasión que persiste hasta hoy.

Cabo Cod

CC: ¿Cómo definiría su estilo como fotógrafo?

M: Me considero un fotógrafo de paisajes. El lema de mi empresa es "Serenidad en los paisajes", lo que sugiere una propensión a las escenas apacibles que calman la mente. Me esfuerzo por incorporar una sensación de belleza, misterio y sencillez en cada imagen, y prefiero fotografiar al filo del día. También he sido un ávido fotógrafo nocturno durante muchos años, utilizando a menudo el cielo nocturno como fondo en mis fotografías de paisajes.

CC: ¿Ha ido alguna vez a la escuela de fotografía?

M: Después de comprarme mi primera cámara réflex hace muchos años, decidí hacer un curso nocturno de fotografía. Puede que ese fuera mi único contacto académico con la fotografía, pero lo cierto es que me picó el gusanillo. A continuación, me lancé a leer todos los libros de fotografía que encontraba. También me apunté a varios talleres de fotografía para empaparme de la experiencia y los conocimientos de fotógrafos profesionales.

West Quoddy Head Light

CC: ¿Cuál es su lugar o lugar favorito para rodar?

M: Como vivo a sólo una o dos horas de algunos de los faros más fotogénicos del país, me encanta fotografiar faros de Nueva Inglaterra en todas las estaciones y a cualquier hora del día y de la noche. Mis fotos más populares suelen ser de faros de las hermosas costas de Maine, Massachusetts y Rhode Island. Desde luego, no es mi único interés, pero es uno que corresponde a mis raíces de Nueva Inglaterra.

CC: ¿Qué cámara(s) / objetivos utiliza?

M: Llevo conmigo dos cuerpos de cámara sobre el terreno. Actualmente, mi cámara principal es una Nikon D810 y mi cámara de reserva (y también nocturna) es una Nikon D750. Llevo tres o cuatro objetivos, dependiendo del tipo de localización. Siempre llevo un objetivo Nikon 14-24 mm, un objetivo Nikon 24-70 mm y un objetivo Nikon 70-200. Rara vez necesito una distancia focal superior a 200 mm, pero si es así, también llevo mi objetivo Nikon 300 mm y un teleconvertidor 1,4x.

Montaña Kirkjufell, Islandia

CC: ¿Qué es lo más loco que has hecho para conseguir "el disparo"?

M: No me enorgullece admitirlo, pero he hecho mi parte de cosas poco sensatas por una inyección. Un ejemplo que me viene a la mente ocurrió en una visita a Islandia. Queríamos fotografiar una cueva de hielo al borde de un glaciar, así que caminamos por una empinada colina al borde de una laguna glaciar. Las colinas estaban cubiertas de rocas sueltas que pasaban a menudo junto a nosotros y caían sobre la laguna helada. En un momento dado, una roca de gran tamaño me pasó rozando la pierna por escasos centímetros.

En los días anteriores a nuestra excursión, las fuertes lluvias habían creado varios canales de 2,5 metros de profundidad en la ladera, lo que nos obligó a descender por cada uno de ellos y volver a subir por el otro lado. Después de caminar unos kilómetros en estas condiciones, llegamos a nuestro destino, pero la cueva de hielo había sufrido graves daños por una reciente avalancha de rocas y escombros, por lo que la sesión no fue muy inspiradora. Dimos media vuelta y regresamos por el mismo camino.

Eaton, Nuevo Hampshire

CC: ¿Qué consejo le daría a un aspirante a fotógrafo?

M: Si hay una lección que he aprendido a lo largo de los años, es que la persistencia siempre triunfará sobre el talento. No digo que el talento en bruto no sea importante, sino que el talento por sí solo es insuficiente. Puedes ser el fotógrafo más creativo del mundo, pero a menos que vuelvas a los mismos lugares una y otra vez, no es probable que captes esos lugares en su mejor momento. Por eso me esfuerzo tanto en planificar mis excursiones y en volver una y otra vez hasta conseguir una imagen que cumpla mis expectativas.

También creo que todos tenemos una tendencia brutal a compararnos con otros fotógrafos. Mi consejo es que aprendas todo lo posible de fotógrafos experimentados, pero nunca compares tu trabajo con el de los demás: es una pendiente resbaladiza cargada de envidia y frustración. Acepta el hecho de que siempre habrá alguien que haya creado una imagen mejor. Aprende de ellos, pero céntrate en crear tu propia marca a través de tu perspectiva única, la elección de los temas y las técnicas de procesado.

Provenza, Francia

CC: ¿Algún evento fotográfico interesante que le gustaría compartir?

M: Estoy muy ilusionado con mi próximo viaje fotográfico por Europa, previsto para mayo de 2017. Me reuniré con unos amigos ingleses para fotografiar varias islas de las Hébridas Exteriores de Escocia. He estado en las Hébridas dos veces, pero siempre hay algo especial en volver a un lugar querido.

También estoy encantado de anunciar que estaré co-dirigiendo mi segundo taller "Best of New England Fall Foliage 2017" con mi amigo Ben Williamson del 8 al 14 de octubre de 2017. El taller de fotografía de 6 noches incluye algunos de los mejores destinos de Vermont y New Hampshire en el pico del follaje de otoño.

Para ver más obras de Michael, visita su página de Facebook.

Foto superior: Islas Lofoten, Noruega