Carrier en coton: Où appelez-vous chez vous?
Stephen Matera: Seattle, Washington.
CC: ¿Desde cuándo haces fotos para profesionales y no profesionales?
SM: Je tourne à plein temps professionnellement depuis environ 17 ans, et probablement environ 5 ans de côté avant cela.
CC: ¿Cómo define su estilo como fotógrafo?
SM:Je m'appelle moi-même et les sports de plein air, le style de vie et le photographe de paysage. C’est une gamme de tirs assez diversifiée. J'essaie de garder un style cohérent dans cette gamme diversifiée de sujets, en particulier du côté des sports et du style de vie. J'ai tendance à tourner de nombreux sujets rétro-éclairés avec des compositions graphiques propres. Mon imagerie de paysage est plus simplifiée et propre au fil du temps.
CC: ¿Ya has estudiado en la Escuela de Fotografía?
SM: Pas d'école photo mais je suis allé dans quelques ateliers sur le terrain qui ont été incroyablement utiles.
CC: ¿Cuál es su lugar o su elección preferida?
SM: C’est comme demander à un parent qui est son enfant préféré (c’est toujours la fille!). Mais si je dois en choisir un, c'est définitivement le mont Rainier… ou les North Cascades… ou la Nouvelle-Zélande.
CC: ¿Qué cámara(s) / lenteja(s) utiliza?
SM: Je tire sur Sony (passé de Canon il y a environ cinq ans). Mon appareil photo principal est maintenant l'A1 pour les images fixes et la vidéo avec l'A9 comme ma sauvegarde pour les images fixes. Je tourne une variété d'objectifs Sony, notamment les 16-35 2,8, 24-105, 70-200 2,8, 100-400 et 200-600 pour la faune. J'adore également les 35 1,8 et 85 1,8 pour le travail de style de vie.
CC: Quelle est la chose la plus folle que vous ayez jamais faite pour obtenir "The Shot"?
SM: Je ne peux pas en discuter car j'ai signé une NDA. Je plaisante, mais j'ai eu plus que ma part d'appels rapprochés presque frappés par les skieurs et les snowboarders dans les airs. Heureusement, je n'ai eu aucune blessure… encore.
CC: Qui vous a inspiré en tant que photographe?
SM: J'ai beaucoup d'influences qui m'ont inspiré alors que je me suis développé en tant que photographe, à la fois pour les images sportives / style de vie et de paysage. Pour les sports de plein air et les images de style de vie, j'ai été extrêmement influencé et inspiré par Galen Rowell. Voir son travail au début des années 90 a été l'ouverture des yeux sur ce qui pourrait être fait de manière créative dans un cadre d'aventure. Pour mon travail de paysage, j'ai été très influencé très tôt par deux photographes. Pat O’Hara, un photographe du Nord-Ouest du Pacifique qui a tourné avec une caméra 4x5 pour la plupart de son travail a inspiré mon style et ma reconnaissance de la lumière. Le photographe basé à Sierras, William Neil, était également un photographe de film 4x5 et son œil de composition m'a inspiré à regarder le paysage beaucoup plus graphiquement. J'ai également tourné avec une caméra de film 4x5 pendant un certain temps avant de passer au film de format moyen au début de ma carrière photo.
CC: ¿Qué consejos le daría a un fotógrafo de hierba?
SM:Je pense qu'il y a tellement de bonnes réponses à cette question, mais celle à laquelle je reviens est de découvrir ce qui vous inspire et d'en tirer autant que possible. Cela vous aidera à développer votre vision et votre style créatifs. Construisez un portefeuille fort et contactez les photographes pour leurs commentaires honnêtes. Il est très difficile de juger notre propre travail et une opinion indépendante et honnête vous aidera énormément. Pat O’Hara a fait ça pour moi quand je commençais et je lui suis reconnaissant d’avoir fait ça. 10. Pouvez-vous partager une ressource photographique que vous utilisez personnellement? Je trouve que www.fstoppers.com est une bonne source d'informations. Et en tant que gelée (tous les photographes ne sont-ils pas des kireaux de photographes?), J'aime suivre les dernières rumeurs sur www.sonyalpharumors.com.
CC: Comment la photographie a-t-elle façonné votre quotidien?
SM: Les gens m'ont dit à plusieurs reprises que j'ai leur travail de rêve. Le sentiment est apprécié, mais je pense qu'il y a une image d'être photographe signifie être sorti cinq jours par semaine et un voyage constant. Bien qu'il y ait des moments chargés avec beaucoup de tirs, il y a aussi beaucoup de temps devant l'édition informatique et le travail de bureau de base (comme répondre aux questions d'entrevue) et juste un travail de grognement quotidien de gérer une entreprise. Les jours de tir sont loooong. J'ai fait un tournage de trois jours pour un client il y a quelques semaines. C'était trois jours de 16 heures de suite et épuisant mais vraiment satisfaisant à la fin de chaque journée pour avoir créé quelque chose de nouveau.
CC: Où la photographie vous a-t-elle emmenée et vous a fait vivre?
SM: J'ai voyagé dans de nombreux endroits que je n'aurais jamais visité si je n'étais pas photographe, y compris des emplacements internationaux incroyables. En tant que photographe de montagne, j'ai voyagé partout dans l'ouest des États-Unis, l'Alaska et Hawaï, ainsi que le Mexique, l'Islande, le Canada et la Nouvelle-Zélande pour tirer. J'ai la chance de pouvoir voyager dans des destinations aussi incroyables pour mon travail.
CC: Des événements photographiques passionnants en arrivant que vous aimeriez partager?
SM: Je travaille sur les plans d'atelier pour 2022. Consultez mon site Web de paysage, www.stephenmatera.com pour les mises à jour.
CC: Autre chose que vous aimeriez ajouter?
SM: Une chose que j'ai négligée au début de ma carrière photo était de réseauter avec d'autres photographes. Je pensais que les photographes étaient tous égocentriques et pleins d'eux-mêmes. Il s'avère que ce n'est que moi et la plupart sont des gens formidables qui essaient simplement de naviguer dans les défis du travail indépendant. J'aimerais avoir rencontré ces autres photographes beaucoup plus tôt.
Sites Web et compte Instagram: www.materaphoto.com (Sports and Lifestyle Commercial Photography), www.stephenmatera.com (Payscape Photography); Instagram @stephen_matera