Carrier en coton: Comment vous êtes-vous impliqué dans la photographie?
Krings: Mon intérêt pour la photographie a été déclenché par une année d'échange aux États-Unis, ce qui m'a donné la possibilité de suivre mon tout premier cours de photographie. Peu de temps après, en 2000, j'ai commencé mes études au Savannah College of Art and Design avec une majeure en photographie, que j'ai terminée en 2003. Depuis lors, je travaille professionnellement en tant que photographe et artiste.
CC: Comment définissez-vous votre style en tant que photographe?
K: Natural, inspiré par la vie! J'ai tendance à dire que je suis photojournaliste, documentariste, conteur, mais il y a aussi certains aspects des beaux-arts et des commerciaux mélangés. J'adore observer et en outre, j'aime voir mon appareil photo comme un passeport à à peu près tout ce qui m'intéresse. Questions, aventures, révéler les choses, se rapprocher des éléments.
CC: Où est votre endroit ou votre chose préféré à tirer?
K: Mes moments préférés surviennent généralement lorsque une situation de lumière vraiment spéciale entre en jeu… c'est à ce moment-là que je commence à brûler derrière mon objectif et que les choses commencent à se dérouler par elles-mêmes.
CC: Comment la photographie a-t-elle façonné votre quotidien?
K: La photographie est devenue ma vie! Cela a commencé par être un de mes rêves, puis c'est devenu le but officiel de mes études et assez tôt j'ai réalisé que chaque porte qui s'ouvre dans ma vie est ouverte par ma photographie, ou bien par mon appareil photo étant le passeport pour demander quoi que ce soit Je me sens curieux!
C'est devenu le but de me sortir du lit le matin, le soir ou aussi la raison pour laquelle je reste parfois des jours de suite afin d'obtenir les photos qui me passionnent. De plus, la photographie m'a permis de vivre une vie très épanouie, ce qui me permet de prendre mes propres décisions et de me faire rapport à moi-même, qui est également lié à l'autodiscipline et à la nécessité d'un travail dur et dédié.
CC: Vous avez l'air tellement passionné, c'est génial! Quelles caméras et objectifs utilisez-vous?
K: Je travaille sur Canon et Fuji EOS 5DSR (parmi les modèles plus anciens) avec un 17-40 mm, 52 mm et 70-300 principalement et Fuji XT-2. (18-55 mm et 55-200 mm principalement.)
CC: Quelle est la chose la plus folle que vous ayez jamais faite pour obtenir le coup?
K: Cela met en vue des souvenirs de ma deuxième affectation de livre, sur laquelle je travaillais de 2012 à 2014. J'étais dans les montagnes tyroliennes (autrichiennes) avec des équipes de sauvetage. Il y avait de nombreuses pousses qui sont tombées dans la catégorie de fou... Tout d'abord, être enterré dans un minuscule trou sous des mètres de neige avec un autre sauveteur de montagne pour être résolu par un chien d'avalanche!
Deuxièmement, accroché à une corde de remorquage de 12 mètres d'un hélicoptère avec trois autres sauveteurs, y compris leurs chiens, en tournant en rond sous l'hélicoptère volant. Tout en essayant de ne pas perdre l'orientation et de tirer ces gars et ces filles qui s'accrochent tous à moi, avec seulement des centimètres de séparation.
Et trois, canyoning avec les sauveteurs de montagne, en passant par des gouttes de gorges de 70 mètres, en train de se précipiter sur la tête et de vous tourner comme un ver sur votre corde et sur le rocher, ainsi que la natation des eaux vives avec une boîte de caméra attachée.
CC: Eh bien, cela ressemble vraiment à des trucs fous! Qui vous a inspiré en tant que photographe?
K: Sebastião Salgado m'a inspiré avec sa beauté infinie dont il affiche même les circonstances les plus dramatiques. Robert Capa, m'a inspiré à être au milieu des choses qui se passent et de fusionner pour faire partie du processus, pour déclencher une compréhension personnelle et une empathie pour avoir pris une photo.
CC: Quels conseils diriez-vous à un photographe en herbe?
K: Soyez authentique, ne vous laissez pas emporter par les tendances visuelles constantes… ils ont tendance à se mettre entre nous et notre vision! Soyez motivé et prenez beaucoup de souffle. Le marché est difficile car tout le monde est un photographe. C'est pourquoi il devient de plus en plus important d'avoir une solide éducation et une formation en photographie et encore une fois très volontaire.
CC: Pouvez-vous partager une ressource photographique que vous utilisez personnellement?
K: J'essaie de me connecter avec beaucoup d'autres professionnels. ENECCO_OUTDOORS est un excellent appareil de réseautage rassemblant des photographes, des cinéastes, des scouts, des modèles, des agences et des sociétés extérieures. (http: // enecco.de)
Un autre moyen utile consiste à rechercher les entreprises que vous aimez, à vous connecter et à commencer à être ambassadeur… qui vous liera à de nombreuses personnes. De plus, j'aime la culture de l'objectif, la photo de la presse mondiale et les réseaux liés à eux.
Pour voir plus du travail de Krings, allez à:
Site Web: www.360-Photography-Mk.de
Instagram: https://www.instagram.com/maren_krings_photography/
Facebook: https://www.facebook.com/360marenkrings
Image de @ Daniel-Gollner
