Les cinq meilleures façons d'améliorer vos compétences en photo grâce à Cotton

Les cinq meilleures façons de développer vos compétences en photo selon Cotton

Lorsque vous cherchez à améliorer vos capacités en tant que photographe, la prochaine étape peut parfois être floue. S'inscrire à certains cours ? Trouver un mentor ? Obtenir un meilleur équipement ? Oui, oui et non, pas nécessairement.

Pour vous aider à tracer votre chemin vers une meilleure photographie, voici nos cinq meilleurs conseils pour vous aider à grandir et à développer vos compétences et votre talent artistique.


1. Rencontrez votre communauté

Qu'il s'agisse de rejoindre un groupe de photographes ou de trouver un mentor, l'une de nos principales recommandations est de parler et de photographier avec d'autres photographes. Travailler aux côtés d'autres professionnels est l'un des meilleurs moyens d'acquérir les ficelles du métier. La passion partagée peut aussi susciter l'inspiration et elle vous incitera sans aucun doute à sortir plus régulièrement l'appareil photo.

Pour trouver un groupe de photographes partageant les mêmes idées, nous vous suggérons de commencer par les réseaux sociaux et de rechercher des groupes Facebook dans votre région. Ou utilisez la recherche de localisation sur Instagram pour trouver des spots et des tireurs dans votre quartier, puis envoyez-leur un message. De nombreuses personnes sont flattées lorsqu'on leur demande de partager leurs connaissances et nous trouvons que la communauté photographique est particulièrement inclusive et disposée à aider.


2. Imprimez vos photos

Bien que le numérique ait transformé le monde de la photographie, nous ne pouvons pas tous nous permettre de travailler avec un équipement informatique de première qualité. (Surtout après avoir déjà dépensé beaucoup d'argent pour votre équipement photo.) Pour avoir une véritable idée de votre travail, nous vous suggérons d'imprimer vos photos.

L'impression de votre travail peut vous donner une perspective plus claire sur votre inspiration, votre composition et vos techniques d'édition, ainsi que des informations sur les domaines qui peuvent nécessiter des améliorations. Cela peut également vous aider à devenir un photographe plus exigeant lorsque vous commencez à vous demander quelles images méritent réellement d'être imprimées.

3. Créez des objectifs et inscrivez-vous à des emplois qui vous mettent au défi

Comme pour toute compétence, si vous ne vous poussez pas et si vous ne vous entraînez pas, vous ne vous améliorerez pas. Qu'il s'agisse de décider de sortir l'appareil photo quotidiennement, de s'engager à vendre un tirage d'ici la fin de l'année ou de travailler à l'ouverture d'une galerie, se fixer un objectif et en parler aux gens vous rendra plus responsable. La partie partage est essentielle.

En allant encore plus loin, nous vous recommandons également de postuler pour des emplois qui semblent juste au-dessus de votre niveau de rémunération. Travailler pour quelqu'un d'autre, être responsable envers lui et respecter certaines contraintes de temps et financières sont des moyens sûrs de se dépasser.

4. Découvrez toutes les fonctions de votre appareil photo et de votre logiciel de montage

Que signifie le masquage ? Que signifie la réduction du bruit de faible luminosité ? Qu'est-ce que la mise au point du bouton retour ? Cela semble évident, mais vous seriez surpris d'apprendre combien de photographes n'explorent pas pleinement toutes les fonctions de leur équipement.

L'équipement d'aujourd'hui est vraiment stupéfiant et même écrasant. Mais plus vous disposez d'outils, plus vous possédez de connaissances et meilleur sera votre travail. Et une fois que vous maîtriserez la technologie, vous pourrez vous concentrer sur les éléments les plus artistiques comme l'éclairage, la composition et le montage.

5. Racontez l'histoire

Nous avons gardé notre conseil le plus important pour la fin. Chaque image doit raconter une histoire. Et une bonne façon de réfléchir à l'histoire est de considérer les questions et les émotions que la photo peut susciter : comment en est-on arrivé là ? Quelle est l'étendue de cette zone ? À quoi pense le sujet de la photo ? Que font-ils là ?

Plus votre photo peut inciter le spectateur à faire une pause, à réfléchir ou à ressentir, plus votre travail sera percutant et mémorable.

Avez-vous des conseils supplémentaires à partager pour développer vos compétences en photo ? Nous aimerions avoir de vos nouvelles !