Als je je vaardigheden als fotograaf wilt verbeteren, kan de volgende stap soms onduidelijk zijn. Inschrijven voor wat lessen? Een mentor zoeken? Betere apparatuur aanschaffen? Ja, ja en nee, niet per se.
Om je op weg te helpen naar betere fotografie, hebben we hier onze vijf beste tips om je te helpen groeien en je vaardigheden en kunstenaarschap te ontwikkelen.
1. Maak kennis met uw gemeenschap
Of je nu lid wordt van een fotografiegroep of een mentor zoekt, een van onze beste aanbevelingen is om met andere fotografen te praten en te fotograferen. Samenwerken met andere professionals is een van de beste manieren om de kneepjes van het vak te leren. De gedeelde passie kan je ook inspireren en het zal je ongetwijfeld aanmoedigen om regelmatiger de camera te pakken.
Om een groep gelijkgestemde fotografen te vinden, raden we je aan te beginnen met sociale media en te zoeken naar Facebookgroepen bij jou in de buurt. Of gebruik de locatiezoekfunctie op Instagram om plekken en fotografen in jouw buurt te vinden en stuur ze een berichtje. Veel mensen voelen zich gevleid als ze gevraagd worden om hun kennis te delen en we merken dat de fotografische gemeenschap bijzonder inclusief is en bereid om te helpen.
2. Je foto's afdrukken
Hoewel digitaal de fotografiewereld heeft veranderd, kunnen we het ons niet allemaal veroorloven om met hoogwaardige computerapparatuur te werken. (Zeker niet nadat je al een hoop hebt uitgegeven aan je camera-uitrusting.) Om een goed beeld te krijgen van je werk, raden we je aan om je foto's af te drukken.
Het afdrukken van je werk kan je een duidelijker beeld geven van je inspiratie, compositie en bewerkingstechnieken en het kan inzicht geven in gebieden die mogelijk verbetering behoeven. Het kan je ook helpen om een meer kritische fotograaf te worden als je jezelf gaat afvragen welke foto's het waard zijn om af te drukken.
3. Maak doelen en schrijf je in voor banen die je uitdagen
Zoals met elke vaardigheid, als je jezelf niet pusht en als je niet oefent, zul je niet verbeteren. Of je nu besluit om dagelijks je camera te pakken, je verplicht om aan het eind van het jaar een afdruk te verkopen of naar een opening van een galerie toe te werken, door een doel te stellen en mensen erover te vertellen word je verantwoordelijker. Het delen is de sleutel.
Om nog een stapje verder te gaan, raden we je ook aan om mee te dingen naar jobs die net een stapje boven je loonschaal lijken te liggen. Werken voor iemand anders, verantwoording moeten afleggen en werken binnen bepaalde tijds- en financiële beperkingen zijn zeker manieren om jezelf te pushen.
4. Leer alle functies van je camera en bewerkingssoftware
Wat betekent maskeren? Wat betekent ruisonderdrukking bij weinig licht? Wat is scherpstellen met de backbutton? Dit lijkt een voor de hand liggende vraag, maar het zou je verbazen hoeveel fotografen niet alle functies van hun apparatuur verkennen.
De apparatuur van tegenwoordig is werkelijk verbazingwekkend en ja, zelfs overweldigend. Maar hoe meer gereedschap je tot je beschikking hebt, hoe meer kennis je hebt en hoe beter je werk zal zijn. En als je de technologie eenmaal onder de knie hebt, kun je je richten op de meer artistieke elementen zoals belichting, compositie en bewerking.
5. Het verhaal vertellen
We hebben onze belangrijkste tip voor het laatst bewaard. Elke foto moet een verhaal vertellen. En een goede manier om na te denken over het verhaal is om na te denken over de vragen en emoties die de foto kan oproepen: Hoe is dat daar gekomen? Hoe uitgestrekt is dat gebied? Wat denkt het onderwerp op de foto? Wat doen ze daar?
Hoe meer je foto de kijker kan inspireren om even stil te staan, na te denken of te voelen, hoe impactvoller en gedenkwaardiger je werk zal zijn.
Heb je nog meer tips om je fotovaardigheden te verbeteren? We horen het graag van je!
