Cotton Carrier: ¿Adónde llamas hogar?
Stephen Matera: Seattle, Washington.
CC: ¿Desde cuándo se dedica a la fotografía profesional y no profesional?
SM: Llevo unos 17 años dedicándome profesionalmente a la fotografía a tiempo completo, y probablemente unos 5 años de forma ocasional.
CC: ¿Cómo definiría su estilo como fotógrafo?
SM: Yo me considero un fotógrafo de deportes al aire libre, estilo de vida y paisajes. Es una gama muy variada de fotografías. Intento mantener un estilo coherente en toda esta variedad de temas, sobre todo en los deportes y el estilo de vida. Suelo fotografiar muchos sujetos a contraluz con composiciones limpias y gráficas. Con el tiempo, mis imágenes de paisajes tienden a ser más simplificadas y limpias.
CC: ¿Ha ido alguna vez a la escuela de fotografía?
SM: No he asistido a ninguna escuela de fotografía, pero sí a un par de talleres sobre el terreno que me resultaron increíblemente útiles.
CC: ¿Cuál es su lugar o lugar favorito para rodar?
SM: Es como preguntar a un padre quién es su hijo favorito (¡siempre es la hija!). Pero si tengo que elegir uno, sin duda es el monte Rainier... o las Cascadas del Norte... o Nueva Zelanda.
CC: ¿Qué cámara(s) / objetivos utiliza?
SM: Disparo con Sony (dejé Canon hace unos cinco años). Mi cámara principal es la a1 para fotos y vídeo, y la a9 como cámara de reserva para fotos. Utilizo varios objetivos Sony, como el 16-35 2.8, el 24-105, el 70-200 2.8, el 100-400 y el 200-600 para la vida salvaje. También me encanta el 35 1.8 y 85 1.8 para el trabajo de estilo de vida.
CC: ¿Qué es lo más loco que has hecho para conseguir "el disparo"?
SM: No puedo hablar de eso porque firmé un acuerdo de confidencialidad. Es broma, pero he estado a punto de ser atropellado por esquiadores y snowboarders en pleno vuelo. Por suerte, no he sufrido lesiones... todavía.
CC: ¿Quién le ha inspirado como fotógrafo?
SM: Tengo muchas influencias que me han inspirado a medida que me desarrollaba como fotógrafo, tanto para imágenes de deportes/estilo de vida como de paisajes. En cuanto a las imágenes de deportes al aire libre y estilo de vida, Galen Rowell me influyó e inspiró enormemente. Ver su trabajo a principios de los 90 me abrió los ojos sobre lo que se podía hacer creativamente en un entorno de aventura. En cuanto a mi trabajo paisajístico, dos fotógrafos me influyeron desde el principio. Pat O'Hara, un fotógrafo del noroeste del Pacífico que disparaba con una cámara 4x5 la mayor parte de su trabajo, inspiró mi estilo y mi reconocimiento de la luz. William Neil, de las Sierras, también era fotógrafo de película 4x5 y su ojo compositivo me inspiró para ver el paisaje de forma mucho más gráfica. Yo también disparé con una cámara de película 4x5 durante un tiempo antes de pasarme a la película de formato medio al principio de mi carrera fotográfica.
CC: ¿Qué consejo le daría a un aspirante a fotógrafo?
SM :Creo que hay muchas respuestas buenas a esta pregunta, pero la que siempre repito es: averigua qué te inspira y fotografía todo lo que puedas. Te ayudará a desarrollar tu visión creativa y tu estilo. Crea un portafolio sólido y ponte en contacto con fotógrafos para que te den su opinión sincera. Es muy difícil juzgar nuestro propio trabajo y una opinión independiente y sincera nos ayudará enormemente. Pat O'Hara hizo eso por mí cuando estaba empezando y le estoy agradecido por hacerlo. 10. ¿Puede compartir algún recurso fotográfico que utilice personalmente? Creo que www.fstoppers.com es una buena fuente de información. Y como aficionado a los equipos (¿no lo somos todos los fotógrafos?), me gusta estar al día de los últimos rumores en www.sonyalpharumors.com.
CC: ¿Cómo ha influido la fotografía en su día a día?
SM: La gente me ha dicho muchas veces que tengo el trabajo de sus sueños. Se agradece el comentario, pero creo que existe la imagen de que ser fotógrafo significa salir a fotografiar cinco días a la semana y viajar constantemente. Aunque hay momentos en los que se dispara mucho, también hay mucho tiempo delante del ordenador editando y haciendo trabajo de oficina básico (como responder a las preguntas de las entrevistas) y el trabajo cotidiano de llevar un negocio. Los días de rodaje son larguísimos. Hace un par de semanas hice un rodaje de tres días para un cliente. Fueron tres jornadas de 16 horas seguidas, agotadoras pero muy satisfactorias al final de cada día por haber creado algo nuevo.
CC: ¿Dónde le ha llevado la fotografía y le ha hecho experimentar?
SM: He viajado a muchos lugares que nunca habría visitado si no fuera fotógrafo, incluidos algunos lugares internacionales increíbles. Como fotógrafo de montaña, he viajado por todo el oeste de Estados Unidos, Alaska y Hawai, así como por México, Islandia, Canadá y Nueva Zelanda. Tengo la suerte de poder viajar a destinos tan increíbles para mi trabajo.
CC: ¿Algún evento fotográfico interesante que le gustaría compartir?
SM: Estoy trabajando en los planes del taller para 2022. Consulta mi sitio web sobre paisajes, www.stephenmatera.com, para estar al día.
CC: ¿Algo más que quieras añadir?
SM: Algo que descuidé al principio de mi carrera fotográfica fue relacionarme con otros fotógrafos. Pensaba que los fotógrafos eran egocéntricos y egocéntricos. Resulta que eso sólo me pasa a mí y que la mayoría son gente estupenda que intenta superar los retos del trabajo autónomo. Ojalá hubiera conocido a estos otros fotógrafos mucho antes.
Páginas web y cuenta de Instagram: www.materaphoto.com (fotografía comercial deportiva y de estilo de vida), www.stephenmatera.com (fotografía de paisaje); Instagram @stephen_matera
