Entretien avec un photographe : Dave Sanford

Entretien avec un photographe : Dave Sanford

Ours polaire - Churchill, MB, Canada

Porteuse de coton : Où vous sentez-vous chez vous ?

Dave Sanford : C'est à London, dans l'Ontario, au Canada, que j'habite. Joliment nichée dans le sud de l'Ontario, entourée par les Grands Lacs.

CC : Depuis combien de temps faites-vous de la photographie de manière non professionnelle et professionnelle ?

DS : J'ai commencé à tirer à l'âge de 9 ans. J'aimais les activités de plein air et j'avais fait part à mon père de mon intérêt pour la chasse. Il m'a dit : "Si tu aimes la nature, pourquoi voudrais-tu tuer un animal avec un fusil alors que tu pourrais le faire avec un appareil photo ? Ainsi, l'animal vivra et tu auras une belle photo à montrer à tes amis". C'est tout ce qu'il fallait. Deux semaines plus tard, il a gagné un appareil photo lors d'un tournoi de golf et me l'a offert. Cela fait maintenant 40 ans que je fais de la photo, et 25 ans que je suis professionnel.

CC : Comment définiriez-vous votre style en tant que photographe ?

DS : La plupart de mes œuvres sont créées comme des œuvres d'art pour le mur, et je veux donc naturellement qu'elles soient visuellement attrayantes pour le collectionneur d'art. Je pense que mon style a évolué vers quelque chose qui se situe entre le documentaire et l'art. J'essaie de faire en sorte que mes images d'animaux sauvages soient fidèles à la scène dont je suis témoin au moment où je photographie mes sujets. En même temps, j'utilise les outils de la chambre noire numérique moderne pour éliminer les distractions mineures, adoucir l'arrière-plan ou le premier plan et guider l'attention de mes spectateurs là où je veux qu'elle soit, sur mon sujet.

Svalbard

CC : Avez-vous déjà fréquenté une école de photographie ?

DS : En effet ! J'ai fréquenté ce qui s'appelait à l'époque l'université Ryerson et j'ai obtenu un diplôme de quatre ans en photographie. Ryerson, située au cœur du centre-ville de Toronto, dans l'Ontario, au Canada, a récemment changé de nom et s'appelle désormais Toronto Metropolitan University.

J'y ai étudié sous la direction de quelques professeurs, mais Dennis Miles a été mon principal enseignant. Dennis a été mon mentor et m'a pris sous son aile. Il m'a beaucoup aidé à devenir un professionnel et je lui en suis toujours reconnaissant.

CC : Quel est votre lieu de tournage préféré ?

DS : L'endroit que je préfère photographier est sans aucun doute l'Arctique. L'Arctique est une partie de notre planète si brute, si rude, si belle et si vaste. Qu'il s'agisse de la toundra ouverte, des montagnes, des glaciers massifs qui rencontrent l'océan et, bien sûr, de la glace de mer, des icebergs et des conditions imprévisibles, l'Arctique offre des possibilités illimitées pour la photographie. Et tout cela, sans parler de l'incroyable faune et de la flore qui sont disséminées sur toute la surface du globe !

Quant à mon sujet de prédilection, il s'agit sans conteste du plus grand prédateur à quatre pattes de notre planète, l'ours polaire. J'aime les ours polaires depuis bien avant que je puisse m'en souvenir. Le fait d'avoir été passionné par les ours polaires pendant la majeure partie de ma vie fait que j'ai toujours eu envie de photographier les ours polaires.

les photographier est d'autant plus spécial. Plus je passe de temps avec les ours, plus cet amour grandit et plus il devient spécial pour moi. Je ne considère jamais une rencontre avec un ours polaire comme acquise. Chaque rencontre a sa propre histoire, sa propre opportunité. Chaque fois qu'une rencontre se termine, je m'imprègne de ces derniers instants comme si c'était la dernière fois que je posais les yeux sur un ours polaire, car on ne sait jamais quand aura lieu la prochaine rencontre. L'Arctique est vaste, difficile à parcourir et les ours polaires sont non seulement nomades, mais aussi insaisissables. Chaque seconde passée en présence d'un ours polaire est exceptionnelle.

Lac Érié - De ma série Liquid Mountains

CC : Quel(s) appareil(s) photo / objectif(s) utilisez-vous ?

DS : Je suis un photographe Canon. Mes principaux boîtiers sont les Canon R5, mais j'utilise aussi la gamme des Canon 1Dx avec les 1Dx Mark II et III. Pour ce qui est des objectifs, là encore, j'utilise exclusivement du verre Canon. Parmi les objectifs à petite focale que j'utilise, citons le fisheye 15 mm, le 8-15 mm, le 16-35 mm, le 40 mm et le 35-70 mm. Mes zooms de longueur moyenne sont le 28-300 mm et le 70-200 mm. Mes deux objectifs préférés sont mes super téléobjectifs, mon Canon 200-400 mm (avec un téléconvertisseur 1,4x intégré) et mon objectif 600 mm (parfois utilisé avec mon téléconvertisseur 1,4x).

CC : Quelle est la chose la plus folle que vous ayez jamais faite pour obtenir "The Shot" ?

DS : Je passe beaucoup de temps dans l'océan et les Grands Lacs avec mon matériel photo. Il y a quelque chose d'extraordinaire à être immergé dans la nature et à ressentir sa puissance au gré des flux et reflux de l'eau. L'eau est tellement puissante, et n'importe quelle étendue d'eau gagnera toujours. Cela dit, je me suis retrouvé dans des situations assez dangereuses pour réaliser certaines de mes photos. J'ai descendu des falaises au bord de l'océan avant l'aube afin d'être au bon moment avec la houle pour entrer dans des eaux vraiment violentes, turbulentes et infestées de requins. J'ai fait la même chose sur les Grands Lacs, mais vous n'avez évidemment pas à vous soucier des prédateurs qui se cachent sous la surface lorsque vous êtes dans les lacs. Ce sont des situations que je ne prends pas à la légère ; il faut non seulement être en bonne forme physique, mais aussi être prêt mentalement. Je suis toujours accompagné d'amis ou de collègues, de sorte que nous puissions nous soutenir mutuellement en cas de besoin.

J'ai également effectué plusieurs plongées avec des requins et passé du temps à camper dans la toundra à proximité d'ours, mais là encore, ces activités se déroulent sous l'œil attentif d'autres professionnels et guides qualifiés, où les choses sont planifiées et où toutes sortes de précautions sont mises en place.

Renard arctique - Churchill, MB, Canada

CC : Qui vous a inspiré en tant que photographe ?

DS : Outre mon père, l'une de mes premières inspirations a été mon grand-père Wilson, qui n'était pas un professionnel, mais qui s'intéressait beaucoup à la photographie ; il ne fait aucun doute que c'est mon grand-père qui m'a le plus influencé. En grandissant, Bill Ironside (le père de mon ami) était photographe de presse, il m'a servi de mentor à un jeune âge et a joué un rôle déterminant dans le début de ma carrière. Plus tôt, j'ai mentionné mon professeur Dennis Miles comme une personne d'influence. Une fois mes études terminées, j'ai travaillé en étroite collaboration avec des professionnels qui m'ont beaucoup inspiré au début de ma carrière : Diane Sobolewski et Craig Melvin (j'ai également une longue expérience du sport professionnel et j'ai travaillé avec ces deux-là à la Ligue nationale de hockey au tout début de ma carrière).

Australie. Warren a joué un rôle déterminant dans mon implication dans la prise de vue en milieu aquatique. J'ai également travaillé en étroite collaboration et je suis devenu un ami proche d'une poignée de personnes qui me poussent et m'inspirent au quotidien, comme Brooke Bartleson, Jenny Wong, Graeme Purdy, Tin Man Lee et Chase Teron, pour n'en citer que quelques-unes.

CC : Quels conseils donneriez-vous à un photographe en herbe ?

DS : Je sais que cela peut paraître cliché, mais ne renoncez jamais à vos rêves. Souvent, nous découvrons la photographie par passion ou pour l'amour de la photographie, laissez cette passion et cet amour alimenter vos rêves. Depuis mon plus jeune âge, mes parents m'ont toujours dit de trouver quelque chose que tu aimes faire dans la vie, et tu ne travailleras jamais de ta vie. J'ai la chance d'avoir découvert la photographie à un si jeune âge, avec une famille qui m'a soutenue et poussée à poursuivre mon rêve de devenir photographe professionnelle.

Si vous avez une passion pour la photographie, laissez-la vous animer. Permettez-vous d'apprendre et d'évoluer en cours de route. La photographie (surtout de nos jours) est un processus en constante évolution. Soyez une éponge, plus vous serez ouvert à l'apprentissage de nouvelles choses, plus vous aurez de chances de réussir. Apprenez de ceux qui vous entourent, et pas seulement de ceux qui vous ont précédé. Utilisez autant de ressources que possible, les livres, les magazines et, bien sûr, l'Internet avec ses possibilités quasi infinies, sont tous des ressources extraordinaires pour vous maintenir au sommet de votre jeu photographique et vous pousser à évoluer en tant que tireur.

Dernier point, mais non des moindres : prenez des photos ! La meilleure façon d'apprendre est de photographier et d'apprendre de ses erreurs, d'apprendre des choses que l'on fait bien et d'expérimenter !

Les meilleurs golfeurs du monde ne se contentent pas de prendre leurs clubs et de gagner des tournois chaque week-end sans s'entraîner. En tant que photographe, vous n'êtes pas différent, sortez et photographiez autant et aussi souvent que vous le pouvez, offrez-vous des situations ou des conditions difficiles pour photographier lorsque cela n'a pas d'importance. De cette façon, vous serez mieux préparé pour les moments où cela comptera. C'est en forgeant qu'on devient forgeron.

CC : Pouvez-vous nous faire part d'une ressource photographique que vous utilisez personnellement ?

DS : Au cours des deux dernières années, la meilleure ressource que j'ai utilisée est un podcast intitulé The Photographer Mindset (l'état d'esprit du photographe). Il est animé par deux hommes très inspirants qui sont devenus mes amis, Seth Macey et Aaron Mannes. Le podcast TPM a été spécifiquement créé pour les photographes et ceux qui croient que leur but est de créer, d'inspirer et de développer leur plein potentiel. Il a été conçu pour aider les personnes créatives à comprendre que leur succès dépend de bien plus que de leurs compétences et de leur dévouement. Aaron, Seth et leurs incroyables invités vous aident à développer un état d'esprit gagnant basé sur une attitude et des stratégies de réflexion hors du commun, afin que nous puissions accroître notre confiance, notre reconnaissance de la marque et nos clients.

CC : Comment la photographie a-t-elle influencé votre vie quotidienne ?

DS : La photographie est véritablement devenue ma vie. Je préfère être sur la route pour des missions et quand je ne le suis pas, je suis souvent devant l'ordinateur à faire des retouches ou des recherches sur mes sujets ou mes lieux de tournage. Même lorsque je suis à la maison, je m'efforce de sortir autant que possible localement pour continuer à créer de nouvelles œuvres et pour m'immerger dans la nature. N'ayant jamais été marié et n'ayant pas d'enfants, ma principale attention et mon centre d'intérêt en tant qu'adulte ont été mes photographies. Elle a toujours été au cœur de mes activités, elle fait vraiment partie de ce que je suis, et j'aime cela. Je mange, dors et respire vraiment la photographie.

Draft d'entrée dans la LNH 2022 - Montréal, QC. Canada

En vedette : Dave utilisant le harnais CCS G3 pour 2 caméras en Realtree Camo

CC : Où la photographie vous a-t-elle mené et vous a-t-elle fait vivre des expériences ?

DS : Mon Dieu, la photographie m'a permis de vivre tant d'expériences incroyables et m'a emmené au bout du monde ! Comme je l'ai dit plus haut, j'ai également eu une longue et fructueuse carrière dans la photographie sportive professionnelle. Cette activité m'a conduit dans la plupart des grands centres d'Amérique du Nord et d'Europe. J'ai eu la chance de voir et de photographier toutes sortes d'événements majeurs, tels que les Jeux olympiques, la Coupe du monde, la Coupe du monde de football et la Coupe du monde de football : Les Jeux olympiques, la Coupe du monde, les World Series, les finales de la NBA, le Super Bowl et tous les championnats de la Coupe Stanley depuis 25 ans.

En ce qui concerne la nature et la vie sauvage, la photographie m'a emmenée aux confins de la terre et sous la mer, dans de nombreux endroits. L'Alaska, tout l'Arctique canadien, le Groenland, l'Islande, l'Europe, le Svalbard et bien d'autres encore. Dans le Sud, la photographie m'a donné l'occasion de voir des endroits comme les Tonga, l'Australie, l'Amérique du Sud et peut-être le plus grand endroit que j'ai jamais eu le privilège de visiter, l'Antarctique !

J'ai eu l'occasion de photographier et de rencontrer un grand nombre de mes athlètes, musiciens et artistes préférés. Ainsi que toutes mes espèces animales préférées, des ours aux requins et aux baleines. J'ai vraiment été béni par les opportunités que la photographie m'a offertes tout au long de ma vie.

CC : Y a-t-il des événements photographiques intéressants à venir dont vous aimeriez nous faire part ?

DS : Je suis très enthousiaste à l'idée de retourner dans la région subarctique entre la mi-octobre et la fin octobre. Je retournerai sur la rive occidentale de la célèbre baie d'Hudson et dans la capitale mondiale de l'ours polaire, Churchill, Manitoba, Canada. J'y passerai près de trois semaines avec l'une des populations d'ours polaires les plus méridionales. Je partagerai mon temps entre mon guide privé, Discover Churchill, et Polar Bears International, dont je suis l'ambassadeur. Non seulement vous avez la possibilité de voir et de photographier des ours polaires ici, mais vous avez aussi des vues incroyables sur la côte accidentée de la baie d'Hudson, des couleurs d'automne incroyables sur la toundra (et j'espère arriver au bon moment pour voir ces conditions changer en une toundra couverte de neige et balayée par le vent), ainsi que la possibilité de voir des aurores boréales et de nombreuses autres espèces d'animaux qui habitent la région.

CC : Avez-vous quelque chose à ajouter ?

DS : Comme je travaille souvent dans des environnements et des conditions où il est avantageux d'avoir les mains libres, les produits fabriqués par Cotton Carrier me permettent de m'acquitter de mes tâches au mieux de mes capacités. Le fait d'avoir mon matériel à portée de main et facilement accessible à tout moment, qu'il s'agisse de verres longs ou courts, est l'une des clés de ma réussite sur le terrain, tout en me permettant d'être facilement prêt à me déplacer.

Baleine à bosse - Pacifique Sud, Tonga

CC : Promotions, liens ajoutés dans :

DS : Je suis très enthousiaste à l'idée de relancer ma boutique d'impression en ligne cet automne - davesandfordphotos.com sera de nouveau opérationnel à la mi-novembre au plus tard. J'aurai de nouvelles images que je n'ai pas encore vues, j'ai remastérisé toutes les images existantes de mon ancien site et mon site aura un nouveau look frais et dynamique ! Vous pouvez le consulter à l'adresse suivante : https://www.davesandfordphotos.com

Vous pouvez toujours suivre mes aventures sur les médias sociaux :

Instagram : @davesandford

Vero : @davesandford

Facebook : Sandford Photography

Twitter : @Dave_Sandford

Je suis également fière d'être l'ambassadrice de :

Polar Bears International https://polarbearsinternational.org

Un océan bleu https://oneblueocean.org

Collectif des photographes canadiens de la conservation https://www.theccpc.ca

Aquatech Imaging Solutions https://aquatech.net

Enfin, j'ai l'honneur de jouer un petit rôle dans la sortie prochaine de Remembering Bears, qui fait partie de la série Remembering Wildlife et qui aide à collecter des fonds pour divers projets de conservation. https://rememberingwildlife.com