Ce mois-ci, nous lançons une nouvelle série de blogs, intitulée "Entretien avec un photographe", dans laquelle nous nous entretenons avec des photographes que nous admirons et respectons afin d'en savoir plus sur leur inspiration, leurs trucs et astuces et les conseils qu'ils ont à donner à d'autres photographes en herbe.
Pour le premier volet de notre série, nous nous sommes entretenus avec Michael Blanchette, un photographe paysagiste basé dans le New Hampshire. Michael aime explorer son propre jardin et photographier les déserts austères du sud-ouest, les majestueuses Rocheuses et certaines régions d'Europe.
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Porte-coton: Depuis combien de temps faites-vous de la photographie ?
Michael: J'ai commencé à m'intéresser à la photographie au début de la vingtaine, à l'approche de la naissance de notre premier enfant. Je voulais un bon appareil photo pour photographier notre nouveau bébé, et j'ai donc acheté mon premier appareil photo SLR à pellicule. C'était il y a plus de 30 ans. Cependant, une carrière exigeante dans l'informatique et une jeune famille m'ont empêché de trouver du temps pour la photographie. Je prenais donc des photos principalement pendant les week-ends et les vacances en famille. Mais il y a seize ans, en tant que cofondateur d'une petite société de logiciels, j'ai eu le luxe de me "retirer" de l'industrie alors que j'étais encore relativement jeune. Soudain, j'ai pu consacrer la majeure partie de mon temps à la poursuite d'une passion qui persiste encore aujourd'hui.
Cap Cod
CC: Comment définiriez-vous votre style en tant que photographe ?
M : Je me considère comme un photographe paysagiste. La devise de mon entreprise est "La sérénité dans les paysages", ce qui suggère une propension pour les scènes paisibles qui apaisent l'esprit. Je m'efforce d'intégrer un sentiment de beauté, de mystère et de simplicité dans chaque image, en préférant photographier à l'orée du jour. Je suis également un passionné de photographie nocturne depuis de nombreuses années, et j'utilise souvent le ciel nocturne comme arrière-plan de mes photographies de paysages.
CC: Avez-vous déjà fréquenté une école de photographie ?
M: Après avoir acheté mon tout premier reflex argentique il y a de nombreuses années, j'ai décidé de suivre un cours du soir en photographie. Cela a peut-être été ma seule exposition académique à la photographie, mais cela m'a certainement donné la piqûre. Je me suis ensuite lancé dans une campagne de lecture de tous les livres de photographie que je pouvais trouver. J'ai également participé à plusieurs ateliers de photographie afin de profiter de l'expérience et des connaissances de photographes professionnels.
Feu de tête West Quoddy
CC: Quel est l'endroit ou la chose que vous préférez pour tourner ?
M: Comme je ne vis qu'à une heure ou deux de certains des phares les plus photogéniques du pays, j'aime photographier les phares de la Nouvelle-Angleterre en toutes saisons et à toute heure du jour et de la nuit. Mes photos les plus populaires sont celles des phares situés le long des magnifiques côtes du Maine, du Massachusetts et du Rhode Island. Ce n'est certainement pas mon seul centre d'intérêt, mais il correspond à mes racines de Nouvelle-Angleterre.
CC: Quel(s) appareil(s) photo / objectif(s) utilisez-vous ?
M: J'emporte deux appareils photo sur le terrain. Actuellement, mon appareil principal est un Nikon D810 et mon appareil de secours (et aussi de nuit) est un Nikon D750. J'emporte trois ou quatre objectifs, selon le type de lieu. J'emporte toujours un objectif Nikon 14-24mm, un objectif Nikon 24-70mm et un objectif Nikon 70-200. J'ai rarement besoin d'une longueur focale supérieure à 200 mm, mais si c'est le cas, j'emporte également mon objectif Nikon 300 mm et un téléconvertisseur 1,4x.
Montagne Kirkjufell, Islande
CC: Quelle est la chose la plus folle que vous ayez jamais faite pour obtenir "The Shot" ?
M: Je ne suis pas fier de l'admettre, mais j'ai fait ma part de choses peu judicieuses pour un coup. Un exemple qui me vient à l'esprit s'est produit lors d'une visite en Islande. Nous voulions photographier une grotte de glace située au bord d'un glacier, alors nous avons marché le long d'une colline escarpée au bord d'une lagune glaciaire. Les collines étaient couvertes de rochers détachés qui dégringolaient régulièrement devant notre position, s'écrasant sur la lagune gelée. À un moment donné, un rocher de taille importante a roulé devant ma jambe, la manquant de quelques centimètres.
Les jours précédant notre randonnée, de fortes pluies avaient creusé plusieurs canaux de 2,5 mètres de profondeur à flanc de colline, nous obligeant à descendre dans chaque canal et à remonter de l'autre côté. Après avoir parcouru quelques kilomètres dans ces conditions, nous sommes arrivés à destination, mais la grotte de glace avait été gravement endommagée par une récente avalanche de rochers et de débris, ce qui rendait la prise de vue peu inspirante. Nous avons fait demi-tour et sommes repartis par le même chemin.
Eaton, New Hampshire
CC : Quels conseils donneriez-vous à un photographe en herbe ?
M: S'il y a une leçon que j'ai apprise au fil des ans, c'est que la persévérance l'emporte toujours sur le talent. Je ne dis pas que le talent brut n'est pas important, mais plutôt que le talent en soi est insuffisant. Vous pouvez être le photographe le plus créatif du monde, mais si vous ne retournez pas sans cesse aux mêmes endroits, vous ne parviendrez pas à les capturer sous leur meilleur jour. C'est pourquoi je m'efforce de planifier mes excursions et d'y retourner sans cesse jusqu'à ce que j'aie en main l'image qui répond à mes attentes.
Je pense également que nous avons tous tendance à nous comparer brutalement aux autres photographes. Mon conseil est d'apprendre autant que possible des photographes expérimentés, mais de ne jamais comparer votre travail à celui des autres - c'est une pente glissante pleine d'envie et de frustration. Acceptez le fait qu'il y aura toujours quelqu'un d'autre qui aura produit une meilleure image. Apprenez d'eux, mais concentrez-vous sur la création de votre propre marque grâce à votre perspective unique, au choix de vos sujets et à vos techniques de traitement.
Provence, France
CC: Y a-t-il des événements photographiques passionnants à venir que vous aimeriez partager ?
M: Je suis très enthousiaste à l'idée de mon prochain voyage photographique en Europe, prévu pour mai 2017. Je rejoindrai quelques amis anglais pour photographier sur plusieurs îles des Hébrides extérieures en Écosse. Je suis allée deux fois dans les Hébrides, mais il y a toujours quelque chose de spécial à retourner dans un endroit que l'on aime.
Je suis également ravi d'annoncer que je codirigerai mon deuxième atelier "Best of New England Fall Foliage 2017" avec mon ami Ben Williamson du 8 au 14 octobre 2017. L'atelier de photographie de 6 nuits comprend certaines des meilleures destinations du Vermont et du New Hampshire au plus fort du feuillage d'automne.
Pour voir d'autres photos de Michael, consultez sa page Facebook.
Photo du haut : Îles Lofoten, Norvège
