En créant des images, nous voulons nous démarquer. Dans un monde où l'on voit des dizaines d'images tous les jours et où tout le monde a une caméra dans son sac, comment créer un style définitif et reconnaissable en tant que photographe ? ¡Donde la gente sabe que es tu foto de una sola mirada ! La singularité et l'originalité peuvent provenir de quelques endroits, c'est pourquoi nous avons décidé d'en regarder quelques-uns.
Définir son sujet
L'élément le plus important est celui que vous recherchez. Êtes-vous photographe de vie sauvage, photographe de paysages, photographe de portraits, photographe d'événements ou photographe de presse ? À partir d'ici, vous pouvez approfondir vos connaissances pour définir encore plus votre singularité. Si vous êtes photographe de la vie silvestre, vous aimeriez photographier des animaux, des animaux de safari ? Il peut s'agir d'une espèce particulière ou d'un oiseau géographiquement particulier, comme le lion commun en Colombie-Britannique ou les rapaces du nord-ouest de l'Angleterre. Ces images peuvent être des signes de reconnaissance de leurs œuvres afin d'apporter reconnaissance et originalité lorsqu'elles sont placées parmi d'autres images. La découverte d'un thème fort peut apporter un grand plus à votre photographie, même si une bonne photo d'un grand thème est une grande photo. ¡Dispara inteligente, no difícil !
Foto : Brain Kraus
Éclairage et perspective
Vous vous concentrez principalement sur une lumière très contrastée ou plutôt sur une lumière brillante, même douce ? ¿Entra en primeros planos extremos centrados en detalles o más de una composición ambiental natural más amplia ? La résolution de ces détails, ou du moins leur compréhension, peut aider à définir son style, son originalité et sa reconnaissance.
Foto a continuación : Roger Brendhagan (Ambassadeur de la marque CC)
Style d'édition
Cela reproduit l'idée d'éclairage et de perspective d'avant. Bien photographier ou ne pas cultiver ses photos ? Conservez l'aspect naturel de la photo ou mettez l'accent sur les couleurs et le contraste avec une image définie. Certaines personnes créent un aspect plus esthétique qui clarifie davantage l'image finale éditée. Ces facteurs peuvent également dépendre de la manière et de l'endroit où vous présentez vos images, mais ils doivent être à peu près constants dans un travail pour définir votre style unique.
Foto de abajo : Samuel Cotton
Narration de récits
Trouver une histoire à raconter est un facteur important pour définir un style. Il peut s'agir simplement d'une bonne image, d'un lieu impressionnant ou d'une histoire plus émouvante, une histoire périodique avec des photos directes. Le fait d'ajouter cette profondeur personnalisée aux images permet réellement de se démarquer des autres. Ajouter des détails importants (ou moins importants ?) Lève le voile sur l'histoire que l'on retrace. La recherche et la compréhension peuvent jouer un rôle important dans ce facteur. Les détails supplémentaires et l'histoire que l'on connaît avant de commencer à filmer résonneront dans les images finales.
Abajo : arnés portador de algodón para cámaras y binoculares
Engranaje
Un grand photographe peut dire qu'une caméra est une caméra et qu'un équipement n'a pas besoin de beaucoup de temps. Ce même photographe peut aussi dire en un instant quels sont ses appareils et ses couleurs préférés. Ces éléments jouent un rôle dans la définition d'un style. Un téléobjectif, un 85 mm, un grand angle ou le classique 50 mm. Tous ces objectifs ont des propriétés qui créent des perspectives différentes que l'on peut affiner. Trouvez la configuration idéale qui vous convient et apprenez les mesures avec elle. D'excellents photographes de la vie sauvage, comme Will Burrard-Lucas, créent leurs propres inventaires de caméra ingénieux, comme la caméra de contrôle à distance. Andy Cotton, PDG d'algues, avec sa ligne d'arnes et de fonds de cámaras. Invertir dans un vidrio et des accessoires incroyables ou inventer le sien peut apporter une valeur ajoutée sur le terrain.
