Interview with a photographer featuring Stephen Matera

Interview met een fotograaf met Stephen Matera

Katoendrager: Waar noem je naar huis?

Stephen Matera: Seattle, Washington.

CC: Hoe lang heb je foto's gemaakt voor onprofessioneel en professioneel?

SM: Ik fotografeer al ongeveer 17 jaar fulltime, en waarschijnlijk ongeveer 5 jaar daarvoor daarvoor.

CC: Hoe zou u uw stijl als fotograaf definiëren?

SM:Ik noem mezelf en buitensporten, levensstijl en landschapsfotograaf. Dat is een vrij divers scala aan schieten. Ik probeer een consistente stijl te houden in dit diverse scala aan onderwerpen, vooral aan de sport- en lifestyle -kant. Ik heb de neiging om veel verlichte onderwerpen te fotograferen met schone, grafische composities. Mijn landschapsbeelden zijn in de loop van de tijd trending vereenvoudigd en schoon.

CC: Ben je ooit naar de fotografie -school gegaan?

SM: Geen fotoschool, maar ik ben naar een paar veldworkshops geweest die ongelooflijk behulpzaam waren.

CC: Waar is je favoriete plek of ding om te fotograferen?

SM: Dat is hetzelfde als een ouder vragen wie hun favoriete kind is (het is altijd de dochter!). Maar als ik er een moet kiezen, is het zeker Mt. Rainier ... of de Noord -Cascades ... of Nieuw -Zeeland.

CC: Welke camera (s) / lenzen gebruikt u?

SM: Ik fotografeer Sony (overgestapt van Canon ongeveer vijf jaar geleden). Mijn primaire camera is nu de A1 voor stills en video met de A9 als mijn back -up voor stills. Ik fotografeer een verscheidenheid aan Sony-lenzen, waaronder de 16-35 2.8, 24-105, 70-200 2.8, 100-400 en 200-600 voor dieren in het wild. Ik hou ook van de 35 1.8 en 85 1.8 voor lifestyle -werk.

CC: Wat is het gekste dat je ooit hebt gedaan om "The Shot" te krijgen?

SM: Ik kan dat niet bespreken omdat ik een NDA heb getekend. Grapje, maar ik heb meer gehad dan mijn deel van Close Calls die bijna door skiërs en snowboarders in de lucht worden geraakt. Gelukkig heb ik nog geen verwondingen gehad ...

CC: Wie heeft je geïnspireerd als fotograaf?

SM: Ik heb veel invloeden die me hebben geïnspireerd terwijl ik me als fotograaf heb ontwikkeld, zowel voor sport-/levensstijl- en landschapsafbeeldingen. Voor buitensporten en lifestyle -afbeeldingen werd ik enorm beïnvloed en geïnspireerd door Galen Rowell. Het bekijken van zijn werk in de vroege jaren 90 was oogopening over wat creatief zou kunnen worden gedaan in een avontuurlijke omgeving. Voor mijn landschapswerk werd ik het meest beïnvloed door twee fotografen. Pat O'Hara, een Pacific Northwest -fotograaf die voor het grootste deel van zijn werk met een 4x5 -camera heeft gemaakt, inspireerde mijn stijl en herkenning van licht. De in Sierras gevestigde fotograaf William Neil was ook een 4x5 -filmfotograaf en zijn compositorische oog inspireerde me om het landschap veel grafischer te bekijken. Ik heb ook een tijdje gemaakt met een 4x5 -filmcamera voordat ik vroeg in mijn fotocarrière naar Medium Format -film overstapte.

CC: Welk advies zou je een aspirant -fotograaf vertellen?

SM:Ik denk dat er zoveel goede antwoorden op deze vraag zijn, maar degene waar ik terug blijf, is ontdekken wat je inspireert en er zoveel mogelijk van schiet. Het zal u helpen uw creatieve visie en stijl te ontwikkelen. Bouw een sterke portfolio en neem contact op met fotografen voor hun eerlijke feedback. Het is heel moeilijk om ons eigen werk te beoordelen en een onafhankelijke, eerlijke mening zal enorm helpen. Pat O'Hara deed dat voor mij toen ik begon en ben hem dankbaar dat hij dat heeft gedaan. 10. Kun je een fotografische bron delen die je persoonlijk gebruikt? Ik vind www.fstoppers.com een ​​goede informatiebron. En als een versnellingshoofd (zijn niet alle fotografen versnellings?), Ik hou van het houden van de nieuwste geruchten op www.sonyalpharumors.com.

CC: Hoe heeft fotografie uw dagelijks gevormd?

SM: Mij ​​is vaak verteld door mensen dat ik hun droombaan heb. Het sentiment wordt op prijs gesteld, maar ik denk dat er een beeld is van het zijn van fotograaf, betekent dat je vijf dagen per week uit bent en constant reizen. Hoewel er drukke tijden zijn met veel schieten, is er ook veel tijd voor de computerbewerking en het basiswerk (zoals het beantwoorden van interviewvragen) en gewoon dagelijkse gromwerk van het runnen van een bedrijf. Schietdagen zijn looooong. Ik heb een paar weken geleden een driedaagse shoot gemaakt voor een klant. Het was drie dagen achter elkaar van 16 uur en uitputtend, maar aan het einde van elke dag echt bevredigend om iets nieuws te hebben gecreëerd.

CC: Waar heeft fotografie je gebracht en je ervaring gemaakt?

SM: Ik heb naar veel plaatsen gereisd die ik nooit zou hebben bezocht als ik geen fotograaf was, waaronder een aantal geweldige internationale locaties. Als bergfotograaf heb ik overal in de westelijke VS, Alaska en Hawaii gereisd, evenals Mexico, IJsland, Canada en Nieuw -Zeeland om te schieten. Ik ben het geluk om naar zulke ongelooflijke bestemmingen te kunnen reizen voor mijn werk.

CC: Zijn er spannende fotografische evenementen die je wilt delen?

SM: Ik werk aan workshopplannen voor 2022. Kijk op mijn landschapswebsite, www.stephenmatera.com voor updates.

CC: Is er nog iets dat je zou willen toevoegen?

SM: Een ding dat ik vroeg in mijn fotocarrière heb verwaarloosd, was om met andere fotografen te netwerken. Ik dacht dat fotografen allemaal egocentrisch en vol van zichzelf waren. Blijkt dat alleen ik is en de meeste zijn geweldige mensen die gewoon proberen te navigeren door de uitdagingen van freelance werk. Ik wou dat ik deze andere fotografen veel eerder had ontmoet.

Websites en Instagram -account: www.materaphoto.com (commerciële fotografie van sport en lifestyle), www.stephenmatera.com (landschapsfotografie); Instagram @stephen_matera