Al crear imágenes queremos destacar. En un mundo donde vemos cientos de imágenes todos los días y todos tienen una cámara en el bolsillo, ¿cómo se crea un estilo definitivo y reconocible como fotógrafo? ¡Donde la gente sabe que es tu foto de una sola mirada! La singularidad y la originalidad pueden provenir de algunos lugares, por lo que hemos decidido mirar algunos.
Definiendo tu sujeto
Lo más importante en el que se enfoca. ¿Eres fotógrafo de vida silvestre, fotógrafos de paisajes, fotógrafo de retratos, fotógrafo de eventos o periodista de fotos? Desde aquí podría profundizar para definir aún más su singularidad. Si eres fotógrafo de vida silvestre, ¿fotografías pájaros, animales de safari? Tal vez una especie específica o un pájaro geográficamente específico, como el loón común en BC o Raptors de la PNW. Estos pueden ser signos de cuentos de sus obras para darles reconocimiento y originalidad cuando se colocan entre otras imágenes. Encontrar un tema fuerte puede proporcionar un gran salto en su fotografía, ya que incluso una buena foto de un gran tema es una gran foto. ¡Dispara inteligente, no difícil!
Foto: Brain Kraus
Iluminación y perspectiva
¿Trabajas principalmente con una luz muy contrastada o te enfocas más en la luz brillante incluso suave? ¿Entra en primeros planos extremos centrados en detalles o más de una composición ambiental natural más amplia? Resolver estos detalles o al menos comprenderlos sobre usted puede ayudar a definir su estilo, originalidad y reconociblemente.
Foto a continuación: Roger Brendhagan (Embajador de la marca CC)
Estilo de edición
Esto reproduce la idea de iluminación y perspectiva de antes. ¿Curra bien o deja sus fotos sin cultivar? Mantenga la foto con un aspecto natural o empuje los colores y contraste con una imagen definida. Algunos crean un aspecto más estilizado que es más claramente una imagen final editada. Estos factores también pueden depender de cómo y dónde está mostrando sus imágenes, pero deben ser semi consistentes en un cuerpo de trabajo para definir su estilo único.
Foto de abajo: Samuel Cotton
Narración de cuentos
Encontrar una historia para contar es un factor importante para definir un estilo. Puede ser tan simple como una imagen bonita, un lugar visualmente impresionante o algo más emocional, una historia periodística de fotos directa. Agregar esta profundidad personalizada a las imágenes realmente les ayuda a destacarse de los demás. Agregar más detalles clave (¿o tal vez menos?) Lleva al espectador a la historia que está retratando. La investigación y la comprensión pueden jugar un rollo grande en este factor. Cuantos más detalles e historia que conozca antes de salir a filmar resonará en las imágenes finales.
Abajo: arnés portador de algodón para cámaras y binoculares
Engranaje
Un gran fotógrafo puede decir que una cámara es una cámara y un equipo no debería contar para mucho. Ese mismo fotógrafo también puede decirle su cámara y lente favoritas en un instante. Estas cosas juegan en la definición de un estilo. Un teleobjetivo, un 85 mm, un gran ángulo o el clásico de 50 mm. Todas estas lentes tienen propiedades que crean diferentes perspectivas que puede refinar. Encuentra tu configuración sólida que amas y aprende los perímetros con ella. Algunos excelentes fotógrafos de vida silvestre como Will Burrard-Lucas crean sus propios inventos de cámara ingeniosos, como la cámara de control remoto. Andy Cotton, CEO de algodón, con su línea de arneses y fundas de cámaras. Invertir en un vidrio y accesorios increíbles o inventar el suyo puede darle una ventaja en el campo.
